11ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου

11ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου
Πάτμος, 2-7 Σεπτεμβρίου 2011
Υπαίθριος χώρος Ιερού Σπηλαίου Αποκαλύψεως
Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Άλκης ΜπαλτάςΟργάνωση: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Πάτμου
 Έντεκα χρόνια πολιτιστικής προσφοράςμε άξονα την πνευματικότητα

    Το 11ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμο πραγματοποιείται φέτος από την Παρασκευή 2 έως την Τετάρτη 7 Σεπτεμβρίου 2011, στον Ιερό χώρο της Αποκάλυψης. Καλλιτεχνικός Διευθυντής είναι ο Μαέστρος Άλκης Μπαλτάς ενώ η διοργάνωση ανήκει στο Πνευματικό Κέντρο Δήμου Πάτμου.

    Το Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου, που ξεκίνησε το 2001, εισέρχεται στην δεύτερη δεκαετία της καλλιτεχνικής του προσφοράς, έχοντας πλέον καθιερωθεί ως μία από τις σημαντικότερες μουσικές καλοκαιρινές διοργανώσεις με ξεκάθαρο στόχο την παρουσίαση εκδηλώσεων υψηλού μουσικού και πνευματικού περιεχομένου όπως αρμόζει στον ιερό χώρο στον οποίο φιλοξενείται.
    Στα 10 χρόνια της ιστορίας του έχει παρουσιάσει πλήθος καλλιτεχνών προσφέροντας στο κοινό μια εμπειρία εντελώς διαφορετική από κάθε άλλη μουσική διοργάνωση. Δεν είναι τυχαίο ότι κάθε χρόνο το Φεστιβάλ γίνεται πόλος έλξης πολυάριθμων επισκεπτών, που θέλουν να γευτούν την ιδιαίτερη ατμόσφαιρα των εκδηλώσεων του, αλλά και να απολαύσουν την ομορφιά που προσφέρει το νησί και οι πάντα φιλόξενοι κάτοικοι του.
    Ο Καλλιτεχνικός Διευθυντής του Φεστιβάλ Πάτμου, Αρχιμουσικός Άλκης Μπαλτάς έχει κατά επανάληψη επισημάνει τη μοναδικότητα της καλοκαιρινής διοργάνωσης: " Μπροστά στο Ιερό Σπήλαιο όπου ο Ιωάννης έγραψε την Αποκάλυψη μόνο ένα πνευματικό και σοβαρό μουσικό φεστιβάλ θα μπορούσε να πραγματοποιείται, και αυτό ακριβώς κάνουμε.» Η μεγάλη προσέλευση κοινού, από Έλληνες και ξένους, που συρρέει να απολαύσει τις κατανυκτικές βραδιές του φεστιβάλ, είναι η αδιάψευστη απόδειξη της επιτυχίας του θεσμού.
    Το 11ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου, παρά τη δύσκολη συγκυρία, επιμένει και προσφέρει στο κοινό ένα υψηλού επιπέδου πρόγραμμα που καλύπτει και τον πιο απαιτητικό ακροατή με την ποικιλία και το ευρύ φάσμα των μουσικών επιλογών και την παρουσία υψηλού επιπέδου καλλιτεχνών, από την Ελλάδα και το εξωτερικό.
    Στο φετινό πρόγραμμα, που είναι ένας αρμονικός συνδυασμός κλασσικής, θρησκευτικής και έντεχνης μουσικής, θα συναντήσουμε μεσαιωνικά λατρευτικά τραγούδια αφιερωμένα στην Παναγία από το σύνολο παλιάς μουσικής “Sinfonia”, Jazz συνθέσεις θρησκευτικού χαρακτήρα αλλά και Gospel, Spirituals, Blues από το Voyage Jazz Quartet, ενώ η Ελένη Πέτα, με τη συνοδεία μικρού οργανικού συνόλου θα ερμηνεύσει ελληνικά και ξένα τραγούδια που αναφέρονται στη Φύση στο πλαίσιο του αφιερώματος στην ημέρα προστασίας του περιβάλλοντος.
   Πολύ σημαντικές και οι συναυλίες της αμερικάνικης Χορωδίας CAPPELLA ROMANA, καθώς και η Συναυλία της Ορχήστρας του Φεστιβάλ Πάτμου με μαέστρο τον Άλκη Μπαλτά, όπου, εκτός από τραγούδια με θέμα την Παναγία και συνθέσεις Scarlatti, Pergolezi κ.α., θα παρουσιαστεί σε πρώτη εκτέλεση το έργο του Μπάμπη Μπλαζουδάκη «Άγιος Μηνάς: Αντιμέτωπος με τη Θάλασσα» γραμμένο κατά παραγγελία του Α. Μπαλτά για το 11ο Φεστιβάλ της Πάτμου.

11ο Φεστιβάλ Θρησκευτικής Μουσικής Πάτμου  

Πάτμος, 2-7 Σεπτεμβρίου 2011
Υπαίθριος χώρος Ιερού Σπηλαίου Αποκαλύψεως
Καλλιτεχνικός Διευθυντής: Άλκης Μπαλτάς
Οργάνωση: Πνευματικό Κέντρο Δήμου Πάτμου

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ

ΠΑΡΑΣΚΕΥΗ 2 ΣΕΠΤΕΜΒΡΙΟΥ 2011
ΣΥΝΑΥΛΙΑ ΤΗΣ ΧΟΡΩΔΙΑΣ CAPPELLA ROMANA

 

   Η Αμερικάνικη Χορωδία CAPPELLA ROMANA έχει χαρακτηρισθεί από κριτικούς "ως κόσμημα που πλημμυρίζει φως το χώρο" που " με τα θαυμάσια φωνητικά της και το βαθύ πλούτο των φωνών της, τον έλεγχο και τη σαφήνεια του τραγουδιού της" προσφέρει "ένα βυζαντινό θυμίαμα" και " όλη τη δόξα των ασμάτων της παλιάς Μεσογείου".

"Καλλιτεχνικές Δράσεις στην Αθήνα" από την Λυρική

Η Εθνική Λυρική Σκηνή παρουσιάζει τις «Καλλιτεχνικές Δράσεις στην Αθήνα» και σκοπεύει να πλημμυρίσει τους δρόμους της Αθήνας με γκαλά όπερας, χορευτικά μπαλέτα και μοναδικές άριες.
Η νέα αυτή δράση φέρει την υπογραφή του νέου καλλιτεχνικού διευθυντή της Εθνικής Λυρικής Σκηνής Μύρωνα Μιχαηλίδη και φιλοδοξεί να μυήσει τους Αθηναίους στον θαυμαστό κόσμο της όπερας και του κλασικού μπαλέτου πέρα από τα στεγανά μιας θεατρικής αίθουσας, βγάζοντας την μουσική και τον χορό στην κυριολεξία στους δρόμους.

Οι Καλλιτεχνικές Δράσεις στην Αθήνα της Εθνικής Λυρικής Σκηνής θα ξεκινήσουν την Πέμπτη 1η Σεπτεμβρίου και θα μας κρατήσουν συντροφιά δίνοντας άλλο τόνο στο γκρίζο της πόλης μέχρι και τις 2 Οκτωβρίου.
Την καλλιτεχνικής επιμέλεια του προγράμματος υπογράφουν οι Σταμάτης Μπερής και η Λυδία Αγγελοπούλου, οι οποίοι φρόντισαν να οργανώσουν ένα πλήθος εκφηλώσεων και δράσεων, άλλες προγραμματισμένες και άλλες τελείως... αυθόρμητες.
Έτσι λοιπόν τις προσεχείς ημέρες οι Αθηναίοι θα μπορούν να απολαμβάνουν εντελώς δωρεάν άριες, μονωδίες και μπαλέτα σε διάφορα σημεία της πόλης: από δρόμους και πλατείες μέχρι λεωφορεία!
Όπως αναφέρει σε σημερινό της δημοσίευμα και η εφημερίδα Ελευθεροτυπία το πρόγραμμα περιλαμβάνει τα εξής:
Λυρικό Λεωφορείο
Ένα κανονικό λεωφορείο με ανοιχτή οροφή, σαν αυτό που είχε χρησιμοποιήσει πέρυσι η ΕΛΣ για τη διαφήμιση της «Αΐντα» στο Ηρώδειο επί εφτά μέρες (1, 2, 7, 8, 14, 20 και 22 Σεπτεμβρίου), θα ξεκινά από το θέατρο «Ολύμπια» της οδού Ακαδημίας στις 6.30 μ.μ. και μέχρι τις 8.30 μ.μ. θα διασχίζει, με διαφορετική κάθε φορά διαδρομή, την πόληκαι οπωσδήποτε με αρκετές στάσεις (για παράδειγμα Σύνταγμα, πλατεία Κοτζιά, Εθνικό Αρχαιολογικό Μουσείο, Πινακοθήκη, Ζάππειο, Στύλοι Ολυμπίου Διός, πλατεία Ασωμάτων, Μοναστηράκι, πλατεία Βικτωρίας κ.λπ.).

Συγχαρητήρια !

Η διεύθυνση και οι καθηγητές του ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ ΩΔΕΙΟΥ συγχαίρουν τη μαθήτρια Γεωργία Μήτραινα που εισήλθε με 6η σειρά επιτυχίας στο Α.Ε.Ι. ΜΟΥΣΙΚΩΝ ΣΠΟΥΔΩΝ ΑΘΗΝΑΣ.

 

 H Γεωργία Μήτραινα ξεκίνησε πιάνο στο Ωδείο μας σε ηλικία 10 ετών και τώρα φοιτά στην Ανωτέρα Σχολή. Το 2010 έλαβε πτυχίο Αρμονίας με Άριστα.

«Ο κόσμος προχωρεί με σκέψεις, λέξεις και φωτιά»

ΤΟΥ ΦΩΤΗ ΑΠΕΡΓΗ (apergis@enet.gr)

Πώς είναι ν' ακούει κανείς στις ειδήσεις για την αναδιάρθρωση χρέους και τα σπρεντ κι έπειτα να τραγουδά στίχους που ισορροπούν ανάμεσα στο σουρεαλισμό και τη δημοτική παράδοση και μιλούν για τη Μυρτιά, την Περιμπανού, τον Γιάννη το Φονιά;  

«Ανακουφιστικό!», απαντά ο Αλκίνοος Ιωαννίδης, που μεθαύριο Τρίτη θα εμφανιστεί στο Ηρώδειο τραγουδώντας Γκάτσο πλάι στη Μαρία Φαραντούρη με μαέστρο τον Μίλτο Λογιάδη, θα διαθέσουν μάλιστα τα έσοδα στο θεραπευτικό πρόγραμμα απεξάρτησης ΚΕΘΕΑ/ΝΟΣΤΟΣ.

Ομως ο Ιωαννίδης, με το συγκρότημά του τούτη τη φορά, θα εμφανιστεί στις 5 Σεπτεμβρίου και στο Γκάζι και στις 11 Σεπτεμβρίου στο Μύλο στη Θεσσαλονίκη. Αρκετές αφορμές για μια συνέντευξη, που μιλά για αναίσθητους καιροσκόπους και «ευαίσθητους ληστές», για νεοελληνικούς μύθους αλλά και παιδικά παραμύθια:
- Οι στίχοι του Γκάτσου για το «Μάνα μου Ελλάς», που μελοποίησε ο Ξαρχάκος, μοιάζουν πιο επίκαιροι παρά ποτέ. Ποιος ευθύνεται περισσότερο, πιστεύετε: Εκείνοι που μας έλεγαν «τα ψεύτικα τα λόγια τα μεγάλα» ή εμείς που τους ψηφίζαμε για να τ' ακούμε;
«Ολοι μέσα στο ίδιο ψέμα ήμασταν. Και το ξέραμε πως είναι ψέμα, είτε το λέγαμε, είτε το ακούγαμε. Βέβαια, αυτός που το λέει έχει πάντα μια ευθύνη παραπάνω απ' τον άλλο που το χάφτει ευχαρίστως».
- Στον «Κεμάλ», πάλι, του Χατζιδάκι, ο ίδιος ο Αλλάχ εμφανίζεται να λέει στον «άμυαλο» αμφισβητία ότι «δεν αλλάζουν οι καιροί/ με φωτιά και με μαχαίρι πάντα ο κόσμος προχωρεί». Συμφωνείτε;
«Η ιστορία χιλιάδων χρόνων, από τον επαναστάτη φαραώ Ακενατόν μέχρι τον Βελουχιώτη κι από τον Σπάρτακο στον άγνωστο έλληνα αναρχικό επαναστάτη του Μεξικού Πλωτίνο Ροδοκανάκη, αυτό λέει. Πρόσφατα, κάποια παιδιά δεκαοχτώ και είκοσι χρόνων, "που νόμισαν ότι μπορούν ν' αλλάξουν τον κόσμο", γίναν "ευαίσθητοι ληστές", ξεκίνησαν "κακό να κάνουν στους κακούς", "με το 'να χέρι στο σπαθί και τ' άλλο στο Βαγγέλιο", και κατέληξαν στις 19 Ιουλίου με -κατά γενική ομολογία- υπερβολικά βαριές ποινές στη φυλακή. Τι σημασία έχει αν συμφωνώ; Θέλω όμως πάντα να πιστεύω, ίσως και για να δικαιολογώ και να τρέφω τη βολή μου, πως ο κόσμος προχωρεί και με τις λέξεις, τις νότες, τις σκέψεις και τα αγγίγματα».

Παραλίες... σε μουσική απόγνωση

                                                                                               Peter MARCEK 

ΤΟΥ ΔΗΜΟΣΘΕΝΗ ΔΑΓΚΛΗ
Αφορμή για τις παρακάτω σύντομες σκέψεις αποτελεί η καλοκαιρινή μουσική κυριαρχία σε χιλιάδες χιλιόμετρα παραλιών (beach bars) του είδους εκείνου της μουσικής που λαϊκά ονομάζεται «μπιτάκια». Η όποια αιτίαση στην παρακάτω διαφαινόμενη αρνητική κριτική ως «ντεμοντέ» έχει, εκτός των άλλων, να αντιμετωπίσει τουλάχιστον το γεγονός της σχεδόν καταναγκαστικής επιβολής αυτού του είδους μαζί με την παρατηρούμενη, συχνά ασυνείδητη, ανοχή του κόσμου.
Αν επιχειρήσουμε έναν συλλήβδην ορισμό του είδους αυτού, ανεξάρτητα από τις όποιες ενδο-διακρίσεις του, που δεν θεωρώ ότι έχουν εδώ ιδιαίτερη σημασία, το είδος αυτό αποτελεί θορυβοποιημένη μουσική με τον κρότο - ρυθμό να κυριαρχεί επί της νότας χαρακτηριζόμενος από έντονη βραχυ-περιοδικότητα. Μάλλον βασανιστικό, τουλάχιστον σε αρχική ακροαστική εμπειρία, το είδος αυτό φαίνεται να «συνηθίζεται» από τις τρυφερές ηλικίες, ιδιαίτερα όταν συμπλέκεται με άλλες συνυπάρχουσες ευχάριστες αισθήσεις και συναισθήματα (θάλασσα, διακοπές κ.λπ.), ενίοτε υποστηριζόμενες, βέβαια, και από το λανθάνον ερωτικό στοιχείο (σωματική έκφραση - χορός).
Δύο πρώτες παρατηρήσεις μιας περισσότερο «επιστημονικής» προσέγγισης είναι οι εξής:
Α. Παρά την κυρίως κοινωνικο-ανθρωπολογική μεγάλη ανεκτικότητα και προσαρμοστικότητα του ανθρώπου σε σχέση με άλλα είδη, θα πρέπει να αναφέρουμε εδώ την πιθανή δυσμενή επίδραση αυτού του «κροτοποιημένου» μουσικού ήχου στον οργανισμό, σε αναλογία με την ήδη υπάρχουσα στο επιστημονικό πεδίο της φυσιολογίας, της βιολογίας κ.λπ. πειραματική εμπειρία από την επίδραση σε άλλους οργανισμούς (π.χ. «καχεξία» των φυτών, βίαιη συμπεριφορική αλλαγή ανώτερων οργανισμών κ.ά.). Η επιστημονική έρευνα είναι εδώ εμβρυακή και ουσιαστικά ακόμα παρατηρησιακή.
Β. Από άλλη οπτική, λόγω της φύσης του μουσικού αυτού είδους, παρατηρούμε ότι η δυνατότητα σκέψης να παρακολουθήσει την όποια μουσικο-στιχουργική «αφήγηση” του τραγουδιού δυσκολεύεται δραματικά ή και ακυρώνεται, όταν αυτή, όπως συχνά παρατηρείται, είναι απούσα.

Φωνητική και οργανική μουσική απο τον 16ο αιώνα μέχρι σήμερα με όργανα της εποχής

Το Σύνολο Κέλσος θα παρουσιάσει την Τρίτη 30 Αυγούστου 2011 στο Κάστρο των Ιωαννιτών Ιπποτών της Αλικαρνασσού (Bodrum) φωνητική και οργανική μουσική απο τον 16ο αιώνα μέχρι σήμερα με όργανα της εποχής, σε συνθέσεις των Λεονταρίτη, Di Lasso, Dowland, Riccio, Monteverdi, Schutz, Lulli, A.Scarlatti,Steffani, Χατζιδάκι
H εκδήλωση γίνεται με την στήριξη του Υπουργείου Πολιτισμού και Τουρισμού και του Πολιτιστικού Οργανισμού Καρίας.
Συμμετέχουν:
Φαίνη Νούσια, σοπράνο
Νίκος Νικολαϊδης, φλάουτο με ράμφος
Mechthild Stark, φλάουτο με ράμφος
Ελλη Τσενέ, φλάουτο με ράμφος
Σταύρος Κατηρτζόγλου, θεόρβη (μπαρόκ λαούτο)
Helga Hohnberg-Γιαννούλα, βιόλα ντα γκάμπα

                                                 

για το Σύνολο Κέλσος
 
Το Σύνολο Κέλσος είναι από τα γνωστότερα μουσικά σχήματα Παλιάς Μουσικής στην Eλλάδα.Έχει στο ενεργητικό του εκατοντάδες εμφανίσεις σε συναυλιακούς χώρους, ηχογραφήσεις, τηλεοπτικές και ραδιοφωνικές παραγωγές.Όσο γιά το όνομά του, προέρχεται από την οδό Κέλσου, στην Αθήνα, όπου, το 1994, έγιναν οι πρώτες συναντήσεις και πρόβες!

Σκοπός του συνόλου είναι η μελέτη, ερμηνεία και διάδοση της μουσικής περιόδου 15^ου - 17^ου αιώνα, που ιστορικά αντιστοιχεί στην όψιμη περίοδο της Αναγέννησης και την εποχή του Μπαρόκ.

Μέσα από την ερμηνεία των έργων που επιλέγει από σπάνιες ιστορικές εκδόσεις της εποχής και με τα μουσικά όργανα που χρησιμοποιεί, πιστά αντίγραφα των αυθεντικών της περιόδου, όπως τα φλάουτα με ράμφος, η θεόρβη και η βιόλα ντα γκάμπα, το Σύνολο Κέλσος κατορθώνει να δημιουργεί μια ατμόσφαιρα ψυχικής ευχαρίστησης και πνευματικής ηρεμίας, μεταφέροντας τον ακροατή σε εποχές όπου η ζωντανή μουσική ήταν εργαλείο στοχασμού και λειτουργικό μέρος της ζωής των ανθρώπων. περισσότερα ΕΔΩ

http://www.kelsos.gr/

Μουσικό χωριό 2011 - 2Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ (26/8-1/9)

Μουσικές και χοροί δίχως σύνορα: οι εκδηλώσεις στον Αγιο Λαυρέντιο Πηλίου συνδυάζουν την εκπαίδευση (για όσους ενδιαφέρονται) με την ψυχαγωγία

2Η ΠΕΡΙΟΔΟΣ (26/8-1/9)  

Παλαιά μουσική

* Μasterclass για τη βιόλα ντα γκάμπα: αφιέρωμα στο αγγλικό σολιστικό και viols consort ρεπερτόριο. Νima ben David (Γαλλία)

* Αφιέρωμα στον Μεσαίωνα και στην Αναγέννηση για ενόργανα/φωνητικά σύνολα.Δημήτρης Κούντουρας (ιστορικά φλάουτα,Αυστρία),Ανδρέας Λινός (βιέλα,βιόλα ντα γκάμπα,Γαλλία)

* «Μουσική για νυκτά έγχορδα στην Αναγέννηση».Θοδωρής Κίτσος

Λαϊκός πολιτισμός: Ελλάδα και Βαλκάνια

* Η τέχνη της νησιώτικης ζυγιάς: «Ζυγιές του Ανατολικού Αιγαίου και σαντουρόβιολα».Κυριάκος Γκουβέντας (βιολί),Χρήστος Ζώτος (λαούτο),Μάνος Αχαλινωτόπουλος (κλαρίνο),Σόλων Λέκκας (τραγούδι),Ανδρέας Κατσιγιάννης (σαντούρι)

* Οι αυτοσχεδιαστικές φόρμες στην ελληνική δημοτική μουσική: σκάροι,ταξίμια,μοιρολόγια και «ζουρνατζίδικα». Μάνος Αχαλινωτόπουλος (κλαρίνο),Χρήστος Ζώτος (λαούτο)

* Μικρασιατικό τραγούδι,«πολίτικη ζυγιά» και ταξίμι.Χρήστος Τσιαμούλης (θεωρία,οργανική συνοδεία),Κατερίνα Παπαδοπούλου (τραγούδι),Σωκράτης Σινόπουλος (οργανική συνοδεία,ταξίμι)

* Ρεμπέτικο της πρώιμης και προπολεμικής περιόδου και προσφυγικό λαϊκό τραγούδι.Δημήτρης Μυστακίδης, Θεοδώρα Αθανασίου

* Η τέχνη του ακορντεόν στην Ελλάδα και στα Βαλκάνια.Δήμος Βουγιούκας (ακορντεόν),Romica Serban (τσίμπαλο, Ρουμανία), Reno Ρipoi (βιολί,Ρουμανία)

Αστικές μουσικές παραδόσεις της Ανατολικής Μεσογείου

* Οθωμανική οργανική μουσική. Yayli Tanbur, Ευγένιος Βούλγαρης

* Ούτι,συριακό μακάμ και ταξίμ.Ηaig Yazdjian (Συρία / Ελλάδα)

* Ελληνικό ρεπερτόριο για νέους.Χάρης Λαμπράκης

Ανθρώπινη φωνή

* Τhe Ηappy Ηour Choir: μια ορχήστρα από φωνές.Μάρθα Μαυροειδή

ΕΔΩ όλες οι συναυλίες της β΄περιόδου

Της Ισμας Τουλάτου

Τζαζ, κλασική και σιάτσου στο Πήλιο

Ο πιανίστας Γιώργος-Εμμανουήλ Λαζαρίδης, μέλος της οργανωτικής ομάδας του Μουσικού Χωριού, μιλάει για το εφετινό πρόγραμμα και για την τέχνη ως αντιστάθμισμα στη θλίψη και στη μαυρίλα της εποχής μας

«Εφέτος έχει μεγαλύτερο νόημα. Μέσα σε αυτή τη μαυρίλα και τη θλίψη που βιώνει ο κόσμος, κάθε δυνατότητα που του δίνεται να βρεθεί με άλλους ανθρώπους,να έρθει κοντά τους,να ανταλλάξει απόψεις και να ψυχαγωγηθεί χωρίς στεγανά είναι πολύτιμη»