Σάββατο 31 Μαρτίου 2012

Camerata Junior – Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής «Humoresque»: Από τα παιδιά για τα παιδιά


 


ΚΥΡΙΑΚΗ ΠΡΩΙ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

Camerata Junior – Ορχήστρα Νέων των Φίλων της Μουσικής
Διδασκαλία-Μουσική διεύθυνση: Δημήτρης Σέμσης
Επιμέλεια-Παρουσίαση: Έφη Αβέρωφ-Μιχαηλίδου
Η Camerata Junior, Ορχήστρα Δωματίου Nέων των Φίλων της Μουσικής, ιδρύθηκε το 2010 στο πλαίσιο των νέων εκπαιδευτικών δράσεων του Συλλόγου Οι Φίλοι της Μουσικής με στόχο να καλυφθεί ένα σημαντικό κενό στη μουσική παιδεία του τόπου μας. Τα παιδιά και οι νέοι μαθαίνουν να λειτουργούν ως μέλη ενός μουσικού συνόλου και αποκτούν έτσι την εμπειρία που θα τους προετοιμάσει για να στελεχώσουν επαγγελματικές ορχήστρες. Οι δοκιμές της Camerata Junior, που αποτελείται από 29 έφηβους ηλικίας 11 έως 22 ετών, φιλοξενούνται στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών. Παράλληλα, δραστηριοποιείται και ένα σύνολο 18 παιδιών μικρότερης ηλικίας. Δάσκαλος και διευθυντής Ορχήστρας, ο βιολονίστας Δημήτρης Σέμσης, με βοηθό την επίσης βιολονίστα Wendy Clar
- Έργα W.A. Mozart, G. Holst, J. Strauss, L. Anderson, L. Mozart, A. Vivaldi

Συμμετέχουν:
Μαθητές και μαθήτριες από τη Σχολή Χορού Μαρίας ΚανατσούληΧορογραφία: Julie Cairns
Αθηνά Καψετάκη κρουστά

Τετάρτη 28 Μαρτίου 2012

"Υπερβάσεις " Μουσικοθεατρική παράσταση

 

"Ένα μουσικοθεατρικό δρώμενο για αυτούς που το λέει η καρδιά τους"
 Πέμπτη 29 Μαρτίου και ώρα 9.30μ.μ στο Καφωδείο (Πλατεία Μητροπόλεως- Λιβαδειά)

Σενάριο σκηνοθεσία- μουσική επιμέλεια- Στάθης Αποστόλου

πιάνο, ακορντεον, φωνητικά: Τάκης Τζουνάκος
κιθαρα, φωνητικά : Περικλής Φωτιάδης
τσέλο, φωνητικα: Αίγλη Δράκου
φωνητικά:  Ολγα Πασχου
μαντολίνο, τζουράς, ηλ κιθάρα:  Σταύρος Πυλιχός
κιθαρα, φωνητικα : Κώστας Αργυρίου
μπεντίρ, καχον,τουμπερλεκι: Ηλιας Φωτιάδης
λυρα: Αρτέμης Χ.

Τρίτη 27 Μαρτίου 2012

Σαν σήμερα στη Μουσική... Μστισλάβ Ροστροπόβιτς


Σαν σήμερα 27 Μαρτίου 1927 γεννήθηκε ο θρυλικός βιολοντσελίστας και μαέστρος Μστισλάβ Ροστροπόβιτς
 
                                   



Ο διάσημος βιολοντσελίστας και μαέστρος Μστισλάβ Ροστροπόβιτς είναι ένας από τους κορυφαίους μουσικούς της εποχής μας, στενός φίλος συνθετών όπως ο Προκόφιεφ, ο Μπρίτεν και ο Σοστακόβιτς οι οποίοι επανειλημμένως εμπνεύστηκαν από το ταλέντο του, ήταν παράλληλα γνωστός ως υπέρμαχος της ελευθερίας της καλλιτεχνικής- και όχι μόνο- έκφρασης και των ανθρωπίνων δικαιωμάτων.


                                                           Προκόφιεφ -Ροστροπόβιτς

                                                       Μπρίτεν- Ροστροπόβιτς

                                                      Σοστακόβιτς- Ροστροπόβιτς



Μστισλάβ Ροστροπόβιτς
Γεννήθηκε  στο Μπακού του Αζερμπαϊτζάν στις 27 Μαρτίου 1927, ο Μστισλάβ Ροστροπόβιτς, ο Σλάβα όπως χαρακτηριστικά τον αποκαλούσαν οι φίλοι του, έλαβε τα πρώτα του μαθήματα πιάνου σε ηλικία 4 ετών από τη μητέρα του, ταλαντούχο πιανίστρια. Σε ηλικία 10 ετών ήρθε σε επαφή με το βιολοντσέλο, έχοντας ως πρώτο δάσκαλο τον πατέρα του, επίσης βιολοντσελίστα και μαθητή του μυθικού Πάμπλο Καζάλς. Το 1943, σε ηλικία 16 ετών, έγινε δεκτός στο Ωδείο της Μόσχας όπου, εκτός από βιολοντσέλο και πιάνο, σπούδασε επίσης διεύθυνση ορχήστρας και σύνθεση με δασκάλους, μεταξύ άλλων, τον Σεργκέι Προκόφιεφ και τον Ντμίτρι Σοστακόβιτς. περισσότερα
Ωστόσο έναν χρόνο προτού γίνει δεκτός στο Ωδείο της ρωσικής πρωτεύουσας είχε κιόλας κάνει την πρώτη δημόσια εμφάνισή του ως βιολοντσελίστας. Τα τελευταία χρόνια της δεκαετίας του 1940 απέσπασε επανειλημμένως πρώτα βραβεία σε διεθνείς μουσικούς διαγωνισμούς της Πράγας και της Βουδαπέστης ενώ το 1950, σε ηλικία 23 ετών, έλαβε την ανώτατη διάκριση της τότε Σοβιετικής Ενωσης, το Βραβείο Στάλιν. Την εποχή εκείνη ο Ροστροπόβιτς ήταν κιόλας γνωστός στη χώρα του ενώ, παράλληλα με την ερμηνευτική σταδιοδρομία του, δίδασκε στα ωδεία τού τότε Λένινγκραντ και της Μόσχας. Μία ακόμη χρονιά-σταθμός στη ζωή του ήταν το 1955, όταν παντρεύτηκε την υψίφωνο του θεάτρου Μπαλσόι Γκαλίνα Βισνιέφσκαγια με την οποία αποτέλεσαν ζευγάρι στη ζωή αλλά και στη σκηνή.

Δευτέρα 26 Μαρτίου 2012

"Νόστος" Μουσική ποιητική παράσταση


Ο σύλλογος Φίλοι Βιβλιοθήκης Λιβαδειάς και το Γαλλικό Ινστιτούτο Λιβαδειάς σας προσκαλούν στη μουσική ποιητική παράσταση ΝΟΣΤΟΣ.
Το Σάββατο 31 Μαρτίου 2012 και ώρα 8.00 μμ., στο Θολωτό Κρύας.
Η ΠΗΓΗ - Ο ΑΥΤΟΠΡΟΣΔΙΟΡΙΖΟΜΕΝΟΣ ΑΝΘΡΩΠΟΣ - Η ΣΥΓΚΡΟΥΣΗ - Ο ΕΡΩΤΑΣ - TΑ ΣΗΜΕΙΑ ΑΝΑΦΟΡΑΣ - ΕΠΑΡΣΗ - Η ΑΛΗΘΕΙΑ
Θα ακουστούν αποσπάσματα από έργα των Ν. Κααντζάκη, Τ. Λειβαδίτη, Κικής Δημουλά, Οδ. Ελύτη, Αντρέι Ταρκόφσκυ με τους ήχους έργων μεγάλων μουσουργών: J. S. Bach, L. Van Beethoven, J. Brahms, Γιάννη Κωνσταντινίδη, Claude Debussy, Maurice Ravel.
Συμμετοχή: Φωτεινή Τριανταφύλλου
ΑΠΑΓΓΕΛΙΑ: Πόπη ΑδαμάκηΒαγγέλης Γούπιος
 
"Η νοσταλγία είναι ένα ολοκληρωτικό απόλυτα συναίσθημα. Για να το πούμε αλλιώς, μπορεί κανείς να νιώθει νοσταλγία μένοντας στη χώρα του, δίπλα στους δικούς του. Παρά την ύπαρξη ενός ευτυχισμένου σπιτιού, μιας ευτυχισμένης οικογένειας, ο άνθρωπος μπορεί να υποφέρει από νοσταλγία, απλά και μόνο επειδή νιώθει ότι η ψυχή του είναι περιορισμένη, ότι δεν μπορεί ν’ απλωθεί όπως θα το ήθελε. Η νοσταλγία είναι αυτή η αδυναμία μπροστά στον κόσμο, αυτός ο πόνος να μην μπορείς να μεταδώσεις την πνευματικότητά σου στους άλλους ανθρώπους. Πρέπει ο άνθρωπος να πιστέψει στις πηγές του, στις ρίζες του. Να ξέρει από που ερχόμαστε, που πάμε, γιατί ζούμε. Δηλαδή να νοιώσει βαθιά εξάρτηση απέναντι στο Δημιουργό του. Αλλιώς, αν η σκέψη για το δημιουργό μας ξεφύγει, ο άνθρωπος γίνεται ζώο. Ο μοναδικός χαρακτηρισμός του ανθρώπου είναι το αίσθημά του της εξάρτησης, αυτή η ελευθερία που του δίνεται να νιώθει τον εαυτό του εξαρτημένο. Αυτή η αίσθηση είναι ο δρόμος της πνευματικότητας. Η τύχη του ανθρώπου συνίσταται στο να αναπτύσσει ακούραστα αυτό το δρόμο προς την πνευματικότητα. Η εξάρτηση είναι η μόνη ευκαιρία του ανθρώπου, γιατί η πίστη στο δημιουργό, η ταπεινή συνείδηση ότι δεν είσαι παρά το δημιούργημα ενός ανώτερου όντος, αυτή η πίστη έχει τη δυνατότητα να σώσει τον κόσμο. Πρέπει να γεμίσει τη ζωή του, από δουλειά, από ανάγκη. Αυτή η σχέση είναι πολύ απλή: μοιάζει μ' αυτήν που ενώνει τα παιδιά με το γονιό. Πρέπει ν' αναγνωρίσεις τη δύναμη, το κύρος του άλλου. Είναι αυτός ο σεβασμός, αυτή η δουλικότητα που δίνει στον άνθρωπο τη δύναμη να βλέπει μέσα του, που τον προικίζει μ' ένα βλέμμα αυτοελέγχου, το βλέμμα της ενατένισης."
~Αντρέι Ταρκόφσκι

Κυριακή 25 Μαρτίου 2012

Σαν σήμερα στη Μουσική... Μπέλα Μπάρτοκ

 Σαν σήμερα 25 Μαρτίου 1881 γεννήθηκε ο σπουδαίος Ούγγρος συνθέτης Béla Bartók, ένας από τους σημαντικότερους μουσικούς του 20ου αιώνα
 
                               



 

                                  
 
Από τη Βικιπαίδεια
Μπέλα Μπάρτοκ                                                   Βίος και έργο
Ο Μπάρτοκ γεννήθηκε στις 25 Μαρτίου 1881 στο Nagyszentmiklós, μια μικρή κωμόπολη που ανήκε τότε στην Αυστροουγγρική Αυτοκρατορία (σήμερα η πόλη ονομάζεται Sînnicolau Mare και ανήκει στη Ρουμανία. Ο πατέρας του ονομαζόταν επίσης Béla και η μητέρα του Πάουλα Βόιτ (Paula Voit). Ο πατέρας του ήταν διευθυντής της τοπικής αγροτικής σχολής και η μητέρα του καθηγήτρια. Ήταν και οι δύο ερασιτέχνες μουσικοί και άρχισαν να εκπαιδεύουν τον γιο τους στα κρουστά και στο πιάνο από πολύ μικρή ηλικία. Σε ηλικία τεσσάρων ετών ο μικρός Μπέλα ήξερε να παίζει περίπου 40 κομμάτια στο πιάνο και άρχισε να συνθέτει σε ηλικία 10 ετών.
Όταν ο μικρός Μπέλα ήταν μόνον οκτώ ετών, ο πατέρας του απεβίωσε και η μητέρα του άρχισε να αναζητά εργασία ως καθηγήτρια πιάνου σε άλλες μικρές πόλεις έχοντας μαζί της τον Μπέλα και τη μικρή του αδελφή Ίλζε (ουγγρ. Erzsebet, γενν. 1885) για να καταλήξουν ύστερα από πολλές περιπλανήσεις, το 1894 στη Μπρατισλάβα. Ωστόσο, ο μικρός Μπέλα είχε ήδη κάνει την πρώτη του δημόσια εμφάνιση ως πιανίστας το 1892 στη μικρή πόλη Nagyszöllös (σημερινό Βινογκράντιβ της Ουκρανίας), όπου έπαιξε ένα έργο του Μπετόβεν και μια δική του σύνθεση.
Κατά την περίοδο 1899 - 1903 ο Μπάρτοκ σπουδάζει πιάνο στη Βασιλική Μουσική Ακαδημία της Βουδαπέστης με καθηγητή τον Ίστβαν Τόμαν (István Thomán), μαθητή του Λιστ και σύνθεση με καθηγητή τον, μάλλον συντηρητικό, Γιάνος Κέσσλερ (János (Hans) Koessler). Εκεί συνάντησε τον Ζόλταν Κόνταλυ, με τον οποίο συνδέθηκαν με ισχυρή και μακρά φιλία.

Σάββατο 24 Μαρτίου 2012

Οι καντάτες των θεών

Η αφοριστική ευστοχία της μουσικής γλώσσας του Μπαχ και η ρεαλιστική διαύγεια των φωτογραφιών του Steve McCurry
Magnify Image
 Στη μουσική του Μπαχ το θέμα της μουσικής αφήγησης είναι οι ιδιότητες και οι δυνάμεις της ψυχής.

SDG είναι τα αρχικα που πρόσθετε ο Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ στο τέλος της παρτιτούρας κάθε καντάτας. Σημαίνουν «μόνω τω θεώ δόξα» και δίνουν το στίγμα του έργου και του συνθέτη του - ήταν ένας βαθιά ευσεβής άνθρωπος που υπηρετούσε με το έργο του τον Θεό, στον οποίο και αναγνώριζε τον μοναδικό εμπνευστή και κύριο της μουσικής του. Με αυτά τα αρχικά ονόμασε τη δισκογραφική του εταιρεία ένας από τους σπουδαιότερους ερμηνευτές της μουσικής του Μπαχ σήμερα, ο σερ Τζον Έλιοτ Γκάρντινερ. Η εταιρεία ιδρύθηκε το 2000 με αρχικό σκοπό να εκδώσει σε CD όλες τις ηχογραφήσεις με καντάτες του Μπαχ που πραγματοποίησαν για να τιμήσουν τα 250 χρόνια από τον θάνατο του συνθέτη ο Γκάρντινερ με τη μουσική του οικογένεια, τη Χορωδία και την Ορχήστρα Μοντεβέρντι,σε ένα μουσικό προσκύνημα που παρακολούθησε το λειτουργικό έτος, εκτελώντας είτε ανήμερα είτε κοντά σε κάθε γιορτή την αντίστοιχη καντάτα, μέσα σε εκκλησιές που είναι ορόσημα της δυτικοευρωπαϊκής αρχιτεκτονικής.

Magnify Image

Εκδόθηκαν 27 άλμπουμ με 165 καντάτες. Από το ημερολόγιο που ο Γκάρντινερ κρατούσε όσο διαρκούσε το μουσικό προσκύνημα, καταγράφοντας τις σκέψεις του και την ανάλυση της μουσικής, αντλούνται τα κείμενα που συνοδεύουν τα CDs, φωτίζοντας από μια ακόμα ενδιαφέρουσα γωνιά αυτό το μοναδικό μουσικό οδοιπορικό.
Θέμα των εξωφύλλων των CDs είναι οι φωτογραφίες του Steve McCurry, του φωτογράφου-ανταποκριτή που ο κόσμος γνώρισε και αγάπησε από τη φωτογραφία της μικρής Αφγανής με το μοναδικό βλέμμα που αιχμαλώτισε τον πλανήτη από το εξώφυλλο του «National Geographic». Πρόκειται για έναν από τους καλύτερους φωτογράφους που συνεργάζονται με το γνωστό φωτογραφικό πρακτορείο Magnum. Ο McCurry φωτογραφίζει με επιμονή τοπία και ανθρώπους της Νοτιοανατολικής Ασίας.
Έξοχος κολορίστας και μάγος του φωτισμού, καθηλώνει τον θεατή με μια χρωματική κλίμακα κι ένα φως που δίνουν ζωγραφική ποιότητα στην εικόνα και πνοή μεγάλης ζωγραφικής του ιταλικού μπαρόκ. Τα μοναδικά πορτρέτα των ανθρώπων από τις απόμακρες για τη δυτικοευρωπαΐκή οπτική γωνιές του πλανήτη διατηρούν τον πρωταρχικό ρεαλισμό της εικονιστικής ρωμαΐκής προτομής και τη δύναμη της πνευματικής μεταφοράς που ενσαρκώνει οποιοδήποτε πρόσωπο του Καραβάτζιο ή του Ρέμπραντ.
Δεν γλιστράει στον πολυτελή εξωτισμό ούτε στον μανιερισμό του εστέτ γιατί διαθέτει το ισχυρό ποιητικό κύρος της βιωμένης μεταφοράς και την οικονομία του ουσιώδους.

Τετάρτη 21 Μαρτίου 2012

Παγκόσμια ημέρα ποίησης και Johann Sebastian Bach



21 Μαρτίου Παγκόσμια ημέρα ποίησης και η γενέθλιος ημέρα του Johann Sebastian Bach 
Σαν σήμερα ... 21 Μαρτίου 1685 γεννήθηκε ο ποιητής των ήχων, ο παμμέγιστος, ασυμβίβαστος, ακούραστος Johann Sebastian Bach 

Ο Σεφέρης θα πεί για τον Μπαχ: " Ο Μπὰχ εἶναι ἴσως ὁ μόνος ποὺ ὑπάρχει ποὺ νὰ μὴν εἶναι οὔτε cerebral, οὔτε sensuel, οὔτε sentimental, οὔτε romantique, οὔτε classique, οὔτε precieux, οὔτε naturel, οὔτε prime-sautier, οὔτε τίποτα ἀπὸ δαῦτα- κανένας χαρακτηρισμός: εἶναι ὁ γυμνὸς ἄνθρωπος, πλέριος, ζυγισμένος, χωρὶς καμιὰ γωνιά, ποὺ μᾶς μοιάζει ἢ ποὺ δὲν μᾶς μοιάζει, κι ὅμως ξέρουμε πὼς εἶναι αὐτὸς πλέριος καὶ ἀληθινός" πηγή

                                      

                 




Γιόχαν Σεμπάστιαν Μπαχ (γερμ. Johann Sebstian Bach, Άϊζεναχ, 21 Μαρτίου 1685 - Λειψία, 28 Ιουλίου 1750) ήταν Γερμανός συνθέτης και οργανίστας της περιόδου Μπαρόκ. Υπήρξε αναμφισβήτητα ο συνθέτης αυτής της περιόδου καθώς και ένας από τους σπουδαιότερους της ιστορίας της δυτικής μουσικής. Τα περισσότερα από 1000 έργα του που έχουν διασωθεί ως τις μέρες μας, ενσωματώνουν σχεδόν όλα τα χαρακτηριστικά του στυλ Μπαρόκ, το οποίο και απογειώνουν στην μέγιστη τελειότητά του. Παρόλο που δεν εισάγει κάποια νέα μουσική μορφή,εμπλουτίζει το γερμανικό μουσικό στυλ της εποχής με μια δυνατή και εντυπωσιακή αντιστικτική τεχνική, ένα φαινομενικά αβίαστο έλεγχο της αρμονικής και μοτιβικής οργάνωσης, και την προσαρμογή ρυθμών και ύφους από άλλες χώρες, ιδιαίτερα από την Ιταλία και τη Γαλλία. Τα έργα του καλύπτουν ένα ευρύ φάσμα από την οργανική μουσική (έργα για τσέμπαλο, εκκλησιαστικό όργανο, κοντσέρτα) ως την φωνητική μουσική (ορατόρια, λειτουργίες, πάθη, καντάτες, κ.α.). Ως χαρακτηριστικά έργα του Μπαχ μπορούν να αναφερθούν τα Κατά Ματθαίον Πάθη, τα «Βραδεμβούργια Κοντσέρτα» οι δύο τόμοι του «Καλώς Συγκερασμένου Πληκτροφόρου» και η «Τέχνη της Φούγκας». Ομάδα εμπειρογνωμόνων κατάφερε να αναδημιουργήσει ψηφιακά το πρόσωπο του Γερμανού συνθέτη . Με βάση αυτό, ο Μπαχ ήταν ένας παχουλούτσικος κύριος[με αραιά μαλλιά.περισσότερα

Δευτέρα 19 Μαρτίου 2012

'Oταν η μουσική συναντά την ποίηση...


Υποδέχτήκαμε  και φέτος την παγκόσμια ημέρα ποίησης με τους στίχους, τα τραγούδια του Μάνου Ελευθερίου!  περισσότερα ΕΔΩ





Φωτογραφίες από την χθεσινή  κοινή εκδήλωση του ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ ΩΔΕΙΟΥ και του Βιβλιοπωλείου ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΚΦΡΑΣΗ  με τιμώμενο πρόσωπο τον ποιητή ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ



 Ποιήματα διάβασαν οι :
 Αγραφιώτης Γιώργος, Θεοχάρης Γιώργος, Κατσικογιάννη Βάσω.
 Τραγούδησαν η Πέπη Θεοχάρη και η Σταυρούλα Πολλάτου, στο πιάνο η Κατερίνα Μπότση και στη κιθάρα η Μαρία Πανουργιά. 
Έκτακτη συμμετοχή του κιθαρίστα και συνθέτη Κώστα Μουστάκα.


Σάββατο 17 Μαρτίου 2012

Τιμούμε τον Μάνο Ελευθερίου


“Η ΜΟΥΣΙΚΗ ΣΥΝΑΝΤΑ ΤΗΝ ΠΟΙΗΣΗ”
 ΚΥΡΙΑΚΗ 18 ΜΑΡΤΙΟΥ 2012 ώρα 8.00 μ.μ
το ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ το Βιβλιοπωλείο ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΚΦΡΑΣΗ,
οι φίλοι τους υποδέχονται και φέτος την παγκόσμια ημέρα ποίησης με τους στίχους, τα τραγούδια και την παρουσία του Μάνου Ελευθερίου


Πέμπτη 15 Μαρτίου 2012

Η μουσική συναντά την ποίηση με τον Μάνο Ελευθερίου


    

Δικοπη  ζωή
Απ' το κακό και τ' άδικο διωγμένο
κι όπως ενήστευες τη δίκοπη ζωή,
σε βρήκα ξαφνικά σημαδεμένο
να σ' έχει ο κάτω κόσμος ξεγραμμένο
κι ο πάνω κόσμος να 'ναι οι τροχοί
που σ' έχουν στα στενά κυνηγημένο...

Και πήρες του καιρού τ' αλφαβητάρι

και της αγάπης λόγια φυλαχτό,
για να βρει πάλι ρίζα το χορτάρι
και πήρες την ελπίδα και τη χάρη,
ψηλά να πας να χτίσεις κιβωτό
με την ελπίδα μόνο και τη χάρη...

Μα πως να μην ξεχάσεις την αυλή σου

και την παλιά τη γνώμη καθενός,
όσους κρυφά περπάτησαν μαζί σου
να σημαδεύουν πάλι τη ζωή σου
και να σαι το πουλί κι ο κυνηγός
στις μαύρες λαγκαδιές του παραδείσου...

Κρυφά και φανερά σ' ακολουθούνε

οι συμμορίες κι οι βασανιστές
και ψάχνουν μέρα - νύχτα να σε βρούνε,
μα δεν υπάρχει δρόμος να διαβούνε
γιατί ποτέ δεν ήταν ποιητές,
το χώμα που πατούν να προσκυνούνε.

                
         

Η κιβωτός

Στις ανθισμένες νερατζιές
θα βρεις την κιβωτό σου.
Τέσσερις τοίχοι στις φωτιές
θα ταξιδέψουν τις νυχτιές
και το παράπονό σου.

Πάρε μια λέξη για να ζεις
και στρώσε τη ζωή σου.
Και φώναζε ολονυχτίς
που βρίσκει ο βασανιστής
νερό του παραδείσου.

Και πάρε χάντρες του Μαγιού,
πηλό της Ρωμιοσύνης
τάμα δεκαπενταύγουστου,
την όψη την κρυφή σπαθιού
και της δικαιοσύνης.

Και πάρε δεντρολιβανιά,
μυρτιά και πικροδάφνη.
Του Μακρυγιάννη τον καημό
και δεκαπεντασύλλαβο
να βρεις αρχή και άκρη.

Και πες τα λόγια τα παλιά
κι απ' όλους τους αγώνες.
Και πες αυτά που είναι θηλιά
κι ήταν μαράζι και σκαλιά
στους δίκοπους αιώνες.

Τρίτη 13 Μαρτίου 2012

"Νέοι Έλληνες Κιθαριστές" στο Χαλάνδρι



Το Αετοπούλειο Πολιτιστικό Κέντρου Δήμου Χαλανδρίου, στα πλαίσια των εκδηλώσεων Χειμώνας-Άνοιξη 2012, θα παρουσιάσει μουσικό κύκλο αφιερωμένο στους Νέους  Έλληνες Κιθαριστές.                                     
Με την πολύτιμη βοήθεια, στην καλλιτεχνική επιμέλεια από τον γνωστό μουσικοσυνθέτη κ. Νότη Μαυρουδή, θα πραγματοποιηθούν 3 μαγικές βραδιές στην αίθουσα του Αετοπούλειου.

Την Τρίτη 13 Μαρτίου 2012, θα πραγματοποιηθεί Ρεσιτάλ Κιθάρας με έργα των Johan Sebastian Bach, Βαγγέλη Μπουντούνη, Astor Piazzolla, Μάνο Χατζιδάκι Roland Dyens κ.α., από τους κ.κ. Δημήτρη Κωστόπουλο και Ορφέα Κοκκινιά

Την Τρίτη 20 Μαρτίου 2012, θα πραγματοποιηθεί Ρεσιτάλ Κιθάρας με έργα των Domenico Cimarosa, Maximo Diego Pujol, Carlo Domeniconi κ.α. από τον κ. Γιώργο Τοσικιάν.

Την Τρίτη 27 Μαρτίου 2012, θα πραγματοποιηθεί Ρεσιτάλ Κιθάρας με έργα των S.L. Weiss, A. Diabelli, I. Albeniz, Β. Τενίδη κ.α. από το Trio Athenaeum  το οποίο απαρτίζεται από τις Σοφία Στριγγάρη, Ελένη Συγκούνα και Ράνια Αγγελέτου.

Όλα τα ρεσιτάλ θα πραγματοποιηθούν στην αίθουσα του Αετοπούλειου Πολιτιστικού Κέντρου Δήμου Χαλανδρίου (Φιλ. Εταιρείας & Τομπάζη 18, Χαλάνδρι 15232 τηλ. 210 6820464), ώρα έναρξης 20:00 με είσοδο ελεύθερη για το κοινό.
http://www.tar.gr/content/content.php?id=3902

http://aetopouleio.blogspot.com/
No virus found in this message.
Checked by AVG - www.avg.com
Version: 2012.0.1913 / Virus Database: 2114/4864 - Release Date: 03/11/12






Με τον Μάνο Ελευθερίου


Δευτέρα 12 Μαρτίου 2012

Η μουσική συναντά την ποίηση




21η ΜΑΡΤΙΟΥ Παγκόσμια Ημέρα Ποίησης




Το ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ, το βιβλιοπωλείο ΣΥΓΧΡΟΝΗ ΕΚΦΡΑΣΗ, οι φίλοι τους γιορτάζουν από κοινού και φέτος την ΠΑΓΚΟΣΜΙΑ ΗΜΕΡΑ ΠΟΙΗΣΗΣ, με αφιέρωμα στον ποιητή και συγγραφέα ΜΑΝΟ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ.

 ΚΥΡΙΑΚΗ 18 ΜΑΡΤΙΟΥ 2012, ώρα 8.00 μμ
 στο Βιβλιοπωλείο Σύγχρονη Έκφραση (Πεσόντων Μαχητών 47) 

Ποιήματα διαβάζουν οι : 
Αγραφιώτης Γιώργος
Θεοχάρης Γιώρ
γος
Κατσικογιάννη Βάσω

Μελοποιημένη ποίηση 

Τραγούδι : Θεοχάρη Πέπη, Πολλάτου Σταυρούλα
                                             Πιάνο :      Μπότση Κατερίνα
                                             Κιθάρα :    Πανουργιά Μαρία

Θα παρευρεθεί ο ίδιος ο ποιητής ΜΑΝΟΣ ΕΛΕΥΘΕΡΙΟΥ

Κυριακή 11 Μαρτίου 2012

Αντίο κυρα-Δόμνα...

 Καλό ταξίδι...
στη μεγάλη κυρία του δημοτικού μας τραγουδιού και από τους σημαντικούς θεματοφύλακες της παράδοσης μας
  
                          
  
"Δεν είμαι τραγουδίστρια με την επαγγελματική σημασία της λέξης, δεν τραγουδάω σε δημοτικά κέντρα ή σε πανηγύρια για τη διασκέδαση μιας ορισμένης πελατείας. Τραγουδώ μόνο όπου πιστεύω πως εξυπηρετώ τη διατήρηση και τη διάδοση του δημοτικού τραγουδιού, έτσι ατόφιο όπως έφτασε σε μας από την παράδοση. Προσπαθώ να μιμηθώ τον τρόπο που τραγουδάει ένας Μακεδόνας, ένας Θρακιώτης, ένας Ηπειρώτης ή ένας Κρητικός. Στην αρχή ξεκίνησα να κάνω αυτό που κάνω από αγάπη για το δημοτικό τραγούδι, και μάλιστα σε εποχή που ο κόσμος το περιφρονούσε και δεν έδινε σημασία. Αργότερα, η κακοποίηση που γινόταν σε βάρος του δημοτικού τραγουδιού και μάλιστα από τους ίδιους τους λαϊκούς μουσικούς και μετά από τους συνθέτες και τους ελαφρούς τραγουδιστές, με σπρώξανε να ασχοληθώ περισσότερο και να προσπαθήσω με όλες μου τις δυνάμεις να δώσω την ευκαιρία στον κόσμο να γνωρίσει το γνήσιο δημοτικό τραγούδι .Όπως έχω πει εγώ δεν είχα σκεφτεί να τραγουδήσω. Ξεκίνησα το ’71 από τον Διονύση Σαββόπουλο και ο μόνος μου στόχος και σκοπός ήτανε όσο μπορώ να διαδώσω, αν θέλεις, το δημοτικό τραγούδι, γιατί το δημοτικό τραγούδι είναι πολύ μεγάλη υπόθεση. Μέσα από αυτό μπορεί κανείς να δει την πορεία του ελληνικού λαού"... έλεγε ίδια η Δόμνα Σαμίου, περιγράφοντας τη σχέση της με το τραγούδι.

                             

                             
Έφυγε από την ζωή σε ηλικία 84 ετών, το βράδυ του Σαββάτου (10/3/12) , μετά από προβλήματα υγείας που παρουσίαζε το τελευταίο διάστημα. Η σπουδαία ερμηνεύτρια νοσηλευόταν στο νοσοκομείο Αμαλία Φλέμινγκ, καθώς έπασχε από λευχαιμία.Η Δόμνα Σαμίου θα κηδευθεί την Τρίτη στις 3 το απόγευμα από το νεκροταφείο της Νέας Σμύρνης.

Διαβάστε για τη ζωή και το έργο της  ΕΔΩ www.domnasamiou.gr

Σαν σήμερα στη μουσική... Άστορ Πιατσόλα,"ο Μέγας Άστορ"

Σαν σήμερα 11 Μαρτίου 1921 γεννήθηκε ο σημαντικότερος Αργεντίνος συνθέτης του τάνγκο και μπαντονεονίστας Άστορ Πιατσόλα

                    

Θεωρείται ο πιο σημαντικός συνθέτης του τάγκο κατά το δεύτερο μισό του 20ου αιώνα. Οι συνθέσεις του έφεραν επανάσταση στο παραδοσιακό τάγκο, ενσωματώνοντας σ' αυτό στοιχεία τζαζ και κλασικής, και δημιούργησαν το nuevo tango (νέο τάγκο). Ήταν επίσης εξαίρετος μπαντεονίστας  και συχνά ερμήνευε τις συνθέσεις του με διάφορα μουσικά σχήματα. Στην Αργεντινή είναι γνωστός ως "El Gran Ástor" ("ο Μέγας Άστορ") περισσότερα

Σάββατο 10 Μαρτίου 2012

Προσκλητήριο μήνυμα από τους Encardia



Συνεχίζεται κάθε Δευτέρα η απίστευτη ερωτική περιπέτεια που στήσαμε σε πείσμα των καιρών. Είκοσι και βάλε συντελεστές, δέκα άνθρωποι συνεχώς επι σκηνής κι ένα ταξίδι που ξεκινάει απο τον Κάσπακα της Λήμνου για ν᾽ ακουμπήσει μια μια όλες τις καρδιές.Πέντε μουσικοί (encardia) και πέντε ηθοποιοί (Ια) με όλη τους την ψυχή μοιράζονται μαζί σου ότι πιο πολύτιμο έχουν. Την πίστη και τον έρωτα γι αυτό που υπηρετούν.Απο την Κάτω Ιταλία μέχρι τα νησιά του Αιγαίου και τη Θράκη οι καρδιές έχουν τους ίδιους κτύπους και τα τραγούδια  κι οι ιστορίες πάντα γι αγάπη θα μιλούν, για στέρηση και πόνο. Μα πάντα όλοι στο γλέντι κάποιου γάμου θα βρισκόμαστε, όχι μόνο για να χαρούμε του ζευγαριού τη λάμψη και το φώς, αλλά και τα πρόσωπά μας ο ένας  του άλλου  ποτέ να μη ξεχνούμε. Σίγουρα θα έχουμε Λημιώτικο και Κατωιταλικό κρασί κερασμένο και άφθονο κι οι μανάδες μας όλο και κάτι θα τοιμάζουν.Ελάτε.
                                                            
                  κρατήσεις on line  http://www.viva.gr/tickets/theatre/ou-erotas/
Στείλε αυτό το προσκλητήριο σε αυτούς που αγαπάς και σε αυτούς που θα ήθελες ν᾽ αγαπήσεις.
                                                           Έτσι για να μαζευόμαστε. Το έχουμε ανάγκη.

  «Ου έρωτας…ταξίδι αγάπης χωρίς επιστροφή»

του Χρήστου Ε. Κολλερού
Από το συγκρότημα encardia και τη θεατρική ομάδα Ία
σε δραματουργική επεξεργασία και σκηνοθεσία Μαργαρίτας Μακαρούνη

Έναρξη παραστάσεων: Δευτέρα 5 Μαρτίου 8.30μ.μ.
Το θέατρο «Πορεία» φιλοξενεί, από 5 Μαρτίου, τη μουσικοθεατρική παράσταση «Ου έρωτας… ταξίδι αγάπης χωρίς επιστροφή» σε σκηνοθεσία Μαργαρίτας Μακαρούνη. Η παράσταση αυτή αποτελεί μία πρωτότυπη σύμπραξη, ζωντανά επί σκηνής, της θεατρικής ομάδας Ία και του μουσικοχορευτικού συγκροτήματος encardia που προέκυψε μέσα από πολυετή σχέση, αλλά και παράλληλη αναζήτηση σε τόπους φαινομενικά απόμακρους και διαφορετικούς μεταξύ τους...
Σα να συνάντησε ο Γαρμπής από την Κάτω Ιταλία τον γρέγο από την Λήμνο για να γεννηθεί μπροστά στα μάτια μας η πιο τρυφερή ερωτική ιστορία που γράφτηκε ποτέ στο όμορφο χωριό του Κάσπακα (Λήμνος)!
Μία θάλασσα από μουσικές και τραγούδια φανερώνει με τρόπο μοναδικό τις κοινές ρίζες δύο πολιτισμών τόσο μακρινών, τόσο κοντινών μεταξύ τους…