Σήμερα 11 Φεβρουαρίου παρουσιάζεται απο το σύνολο "Κέλσος", φωνητική και οργανική μουσική των T.Susato, R.di Lasso, G.B.Riccio, H.Purcell, Al.Scarlatti, G.F.Haendel, J.-B.Lully. Το ταξίδι ολοκληρώνεται με σύγχρονη μουσική, με τραγούδια του Jaques Brel ("Le Plat Pays", "Amsterdam") και του Μ.Χατζιδάκι απο τον "Μεγάλο Ερωτικό", σε διασκευή στο παλιό ύφος και για τα όργανα εποχής του Συνόλου (φλάουτα με ράμφος, θεόρβη, κιταρόνε, βιόλα ντα γκάμπα) ATHENAEUM ώρα 8.30 μμ
"Απο την Φλάνδρα του 16ου αιώνα στον Brel" Παλιά και σύγχρονη μουσική στο φώς εικαστικών αριστουργημάτων της εποχής.
Σε απεργιακές κινητοποιήσεις προχωρούν από σήμερα έως τις 17 Φεβρουαρίου οι καθηγητές του Κρατικού Ωδείου Θεσσαλονίκης, λόγω της συστηματικής εκπρόθεσμης καταβολής των δεδουλευμένων τους. Σύμφωνα με ανακοίνωση του συλλόγου καθηγητών του ΚΩΘ, από την αρχή της σχολικής χρονιάς η καταβολή των δεδουλευμένων τους γίνεται εκπρόθεσμα, "με αποτέλεσμα την οικονομική δυσχέρεια και την κοινωνική αναστάτωση των διδασκόντων και των οικογενειών τους".
Ζητούν: - Την εξασφάλιση της εργασιακής ομαλότητας και τη διασφάλιση του εισοδήματος των καθηγητών, προκειμένου να κατοχυρωθεί η ομαλή λειτουργία του Ωδείου - Τη δημιουργία ειδικού αποθεματικού λογαριασμού για την κάλυψη των ανελαστικών δαπανών και - Τη διαβάθμιση και εκσυγχρονισμό των μουσικών σπουδών, ώστε το Κρατικό Ωδείο Θεσσαλονίκης να μπορέσει να διαδραματίσει το ρόλο του στη σύγχρονη, ευρωπαϊκή μουσική εκπαίδευση.
Μία σημαντική μελέτη για την ιστορία του ελληνικού τραγουδιού, του Λάμπρου Λιάβα από τις εκδόσεις της Εμπορικής Τράπεζας.Το βιβλίο πραγματεύεται την πορεία και εξέλιξη του ελληνικού τραγουδιού σε σχέση με τα ιστορικά γεγονότα και τις κοινωνικές συνθήκες κάθε εποχής, από την περίοδο της Εθνεγερσίας και της ίδρυσης του νεότερου ελληνικού κράτους μέχρι και το πρώτο μισό του 20ού αιώνα.
Η μελέτη του Λάμπρου Λιάβα αναδεικνύει τα επιμέρους μουσικά είδη και τους δημιουργούς τους και ταξιδεύει τον αναγνώστη με λόγο μεστό και τεκμηριωμένο στα μουσικά μονοπάτια της νεότερης ελληνικής ιστορίας.Η έκδοση στηρίζεται σε σπάνιες αρχειακές πηγές και πλούσιο εικονογραφικό υλικό που προέρχεται κατά κύριο λόγο από το Ελληνικό Λογοτεχνικό και Ιστορικό Αρχείο, καθώς και από άλλα ιδιωτικά και δημόσια αρχεία-μουσεία.
Ο εθνικός διχασμός μεταξύ ταγκό και Βαμβακάρη Της Χάρης Ποντίδα στα "ΝEA"
Ο μουσικός διχασμός μας μεταξύ Ανατολής και Δύσης, με τα καφέ σαντάν και τα καφέ αμάν αντικρυστά στον Ιλισό, τα μουσικά στέκια επί Όθωνα και οι απαγορεύσεις του Μεταξά είναι μερικά μόνο από τα θέματα που διερευνά το λεύκωμα «Το ελληνικό τραγούδι από το 1821 έως τη δεκαετία του 1950» του Λάμπρου Λιάβα. Μια έρευνα που σχολιάζει την ιστορία του τραγουδιού μέσα από το πρίσμα των ελληνικών κοινωνικοπολιτικών παθών Τι είχε προφητεύσει ο στρατηγός Μακρυγιάννης για τους φραγκοφορεμένους που έμελλε να αποτελέσουν τον κύριο κορμό της ελληνικής κυβέρνησης; «Ότι ο φραγκοφορεμένος και ο Έλληνας θα μαλώσουν ογλήγορα, γιατί δεν μπορεί ο ένας να μάθει τους χορούς του άλλου». περισσότερα
Μια ενδιαφέρουσα εκδήλωση στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκη θα πραγματοποιειθεί στις 21 Φεβρουαρίου.Μέσα από παραδοσιακά ακούσματα - μεσαιωνική μουσική από τη Βενετία, ψαλτικά μέλη από την Ιερουσαλήμ, ασίκικες παραδόσεις της Μ. Ασίας, λόγια περσική μουσική, αλλά και κλασική κινεζική μουσική- και σύγχρονες συνθέσεις του Κυριάκου Καλαϊτζίδη, περιλαμβάνει η παράσταση «Τα Μουσικά Ταξίδια του Μάρκο Πόλο». Πρόκειται για μια παράσταση μουσικής, εικόνας και λόγου εμπνευσμένη από το "Le Livre des Merveilles" ("Τα ταξίδια του Μάρκο Πόλο"), που θα ταξιδέψει τους θεατές από την καρδιά της Ευρώπης ως την Άπω Ανατολή, συνθέτοντας ένα γοητευτικό μουσικό ψηφιδωτό. Το έργο "Τα μουσικά ταξίδια του Μάρκο Πόλο" ήταν παραγγελία του "Leisure and Cultural Services Department" και παρουσιάστηκε σε παγκόσμια πρεμιέρα στο "Silk Road Music Festival" του Χονκ Κονγκ, στις 31 Οκτωβρίου 2009.
Πρόγραμμα Α' Μέρος Συλλογισμοί και όνειρα του Κουμπλάι Χαν** Τα όνειρα του Μάρκο Πόλο I* Ancor che col partire Cipriano de Rore (1515- 1565) Στα δίχτυα των λέξεων οι μνήμες του Μάρκο Πόλο** Lamento di Tristano Έργο ανώνυμου συνθέτη, Βενετία, μέσα 14ου αι., χφ 29987 της Βρετανικής Βιβλιοθήκης Τα νεκρώσιμα ιδιόμελα του Αγίου Ιωάννου του Δαμασκηνού Οκτάηχον, Ιεροσολυμιτική Ψαλτική Παράδοση, 8ος αι. Τ’ Αη Γιωργιού Μεσαιωνικό τραγούδι της Κύπρου Tešbouhto Παραδοσιακός Συριακός Ύμνος Ya Maryamou Παραδοσιακός Μαρωνίτικος Ύμνος Choubho – Toubaykobrat – Byawmay malto – Amanou Moryo Παραδοσιακοί Συριακοί Ύμνοι Η αυτοκρατορία των ξένων** Τα όνειρα του Μάρκο Πόλο IΙ* Στο Ξαναντού* * Σύνθεση: Κυριάκος Καλαϊτζίδης ** Κείμενο: Βασιλική Νευροκοπλή
B' Μέρος Uzun hava Παραδοσιακό τουρκικό τραγούδι Ceke ceke Παραδοσιακό τουρκικό τραγούδι Μεταξωτό κορδόνι από δύο κλωστές, μια χρυσή μια γαλάζια** Gidiyorum Asik Veysel (1874 – 1973) Ο καλπασμός* Το ταξίδι γέφυρα του κόσμου** Τασνήφ Πέρσικον ’Abd Al-Qadir Al-Maraghi (1353-1453) Κώδικας 259 Μονής Λειμώνος (1572) Εξήγηση: Θωμάς Αποστολόπουλος Engãreh Έργο για pipa και ορχήστρα του Kiya Tabassian The ambush from all sides Ανώνυμο έργο Κινεζικής Κλασικής Μουσικής του 8ου αι. Αινιγματικό χαμόγελο* Γέφυρα χρόνου το ταξίδι** Ο ξένος* * Σύνθεση: Κυριάκος Καλαϊτζίδης ** Κείμενο: Βασιλική Νευροκοπλή Στα τέλη του 13ου αι. ο Μάρκο Πόλο ξεκινάει από τη Βενετία και διαμέσου της Ιερουσαλήμ, της Κύπρου, της Μ. Ασίας και της Περσίας φτάνει μέχρι την Κίνα σε ένα ταξίδι εξερεύνησης αλλά και εσωτερικής αναζήτησης. Περνάει από πολλούς τόπους και έρχεται σε επαφή με διαφορετικούς ανθρώπους και πολιτισμούς. Το πολιτιστικό μωσαϊκό τον εντυπωσιάζει, αλλά παράλληλα του ανοίγει και τους εσωτερικούς του ορίζοντες. Έτσι το ταξίδι γίνεται εμπειρία αυτογνωσίας και αυτοπροσδιορισμού. Η παράσταση μουσικής, εικόνας και λόγου εμπνευσμένη από το Le Livre des Merveilles ή Τα ταξίδια του Μάρκο Πόλο, παρουσιάζει τη μουσική διαδρομή του Δρόμου του μεταξιού μέσα από παραδοσιακά ακούσματα, αλλά και σύγχρονες συνθέσεις του Κυριάκου Καλαϊτζίδη. Από την καρδιά της Ευρώπης έως την Άπω Ανατολή, ιχνηλατείται ένα γοητευτικό μουσικό ψηφιδωτό. Μουσική: Κυριάκος Καλαϊτζίδης Κείμενα - Αναγνώσεις: Βασιλική Νευροκοπλή Επιμέλεια προβολής: Νίκος Τερψιάδης Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα Μουσικό σχήμα "Εν Χορδαίς" Κυριάκος Πετράς: βιολί Κυριάκος Καλαϊτζίδης: ούτι Δρόσος Κουτσόκωστας: τραγούδι Άλκης Ζοπόγλου: κανονάκι Πέτρος Παπαγεωργίου: κρουστά Ηλίας Ανδρεουλάκης: πολίτικη & κρητική λύρα Προσκεκλημένοι σολίστ: Ghada Shbeir (Λίβανος): τραγούδι Özlem Özdil (Tουρκία): σάζι & τραγούδι Marco Rosa Salva (Ιταλία): flute-a-beck (φλάουτο με ράμφος ή ρεκόρντερ) Pietro Prosser (Ιταλία): luth medieval (μεσαιωνικό λαούτο) Cristiano Contadin (Ιταλία): viola da gamba (βιόλα ντα γκάμπα) Pedram Khavar Zamini (Ιράν): τουμπέκ Liu Fang (Κίνα): pipa (πίπα) Καλλιτεχνική Διεύθυνση: Κυριάκος Καλαϊτζίδης
Ο«Αλέξανδρος Νιέφσκι» σε πρώτη εκτέλεση από την Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης
Συνεπής στην ετήσια συνάντησή της με αριστουργήματα της Έβδομης Τέχνης, η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης παρουσιάζει στις 12 Φεβρουαρίου (ώρα 9 μ.μ.), στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, το κινηματογραφικό έπος Αλέξανδρος Νιέφσκι (1938) του Σεργκέι Αϊζενστάιν (1898-1948), σε μουσικήτου Σεργκέι Προκόπιεφ (1891-1953).
Έργο για μεγάλη ορχήστρα, χορωδία και μέτζο σοπράνο, ο Αλέξανδρος Νιέφσκι παρουσιάζεται σε πρώτη εκτέλεση από την ΚΟΘ. Συμμετέχουν η μεσόφωνος Μαρία Λα Βίτα και η Μικτή Χορωδία Θεσσαλονίκης (μουσική διδασκαλία: Μαίρη Κωνσταντινίδου). Την ορχήστρα θα διευθύνει ο Κριστόφ Έσερ. Με έτος παραγωγής το 1938, η ταινία έχει ως θέμα την απόκρουση από τον Αλέξανδρο Νιέφσκι της εισβολής των Τευτόνων ιπποτών στη Ρωσία του 13ου αιώνα. Η ταινία αρχικά έτυχε θερμής υποδοχής, ωστόσο το 1939 λογοκρίθηκε από τον Στάλιν, εξαιτίας της υπογραφής του γερμανοσοβιετικού συμφώνου ανακωχής. Το ιστορικό δράμα του Αϊζενστάιν επέστρεψε στις κινηματογραφικές αίθουσες μετά την επίθεση της Γερμανίας στη Σοβιετική Ένωση (1941). Η δημιουργική συνεργασία του Αϊζενστάιν με τον Προκόπιεφ, σε αυτήν την ταινία, υπήρξε σταθμός στην ιστορία του κινηματογράφου. Η πλοκή κορυφώνεται στην ημίωρη επική σκηνή της «Μάχης πάνω στους πάγους» με τα πρωτοποριακά ειδικά εφέ, που αποτέλεσε σημείο αναφοράς για πολλές ταινίες πολεμικής δράσης (π.χ. Σπάρτακος, Η αυτοκρατορία αντεπιτίθεται). Είναι χαρακτηριστική η δήλωση του αρχιμουσικού Β.Γκεργκίεφ ότι η μουσική του Προκόπιεφ για την ταινία Αλέξανδρος Νιέφσκι είναι «η καλύτερη που γράφτηκε ποτέ για τον κινηματογράφο». πηγή: Το Βήμα
Μια από τις σημαντικότερες μορφές της Βρετανικής τζαζ μουσικής, επί 60 συνεχή χρόνια, ο σαξοφωνίστας σερ Τζον Ντάνκγουορθ, άφησε το Σάββατο την τελευταία του πνοή έπειτα από σύντομη ασθένεια στο νοσοκομείο King Edward VII, σύμφωνα με το ανακοινωθέν που εξέδωσε η οικογένειά του.
Το θάνατό του ανακοίνωσε η σύζυγός του Κλίο Λέιν στη διάρκεια κονσέρτου για την 40η επέτειο της μουσικής σκηνής που είχαν ιδρύσει οι δυό τους κοντά στο σπίτι τους στο Μπακινγκχαμσιρ, βόρεια του Λονδίνου.
Ο Ντάνκγουορθ, συνεργάστηκε στενά με θρύλους της τζαζ όπως ο Νατ Κινγκ Κόουλ, η Ελα Φιτζέραλντ και ο Οσκαρ Πέτερσον.
Ήταν εκείνος που συνέθεσε το μουσικό θέμα της δημοφιλούς τηλεοπτικής σειράς "Οι Εκδικητές" ("The Avengers").
Ο Ντάνκγουορθ γεννήθηκε στο Εσεξ το 1927 και σε ηλικία 17 ετών άρχισε να παρακολουθεί μαθήματα στην Βασιλική Μουσική Ακαδημία. Έμπνευση του αποτέλεσε ο αμερικανός σαξοφωνίστας Τσάρλι Πάρκερ.
Το 1959 ο Ντάνκγουορθ με την ορχήστρα του άρχισε περιοδείες στις Ηνωμένες Πολιτείες και συνεργάστηκε για πρώτη φορά με τον Ντιούκ Ελινγκτον που έγινε στενός του φίλος. Την επόμενη δεκαετία έγραψε τη μουσική για ταινίες όπως "Saturday Night and Sunday Morning" και "Modesty Blaise".
Το 2006 τιμήθηκε με τον τίτλο του ιππότη.
Με τη σύζυγό του απέκτησαν δύο παιδιά, επίσης μουσικούς της τζαζ.
Έντεκα ξεχωριστές βραδιές στις οποίες μουσική με κινηματογραφικό χαρακτήρα συναντά σημαντικές δημιουργίες της 7ης τέχνης, που διατηρήθηκαν στη μνήμη και μέσω της μουσικής τους. Σημαντικές μουσικές, επιλεγμένες από ένα ευρύ φάσμα της τέχνης των ήχων, συνυπάρχουν αρμονικά με σημαντικές ταινίες, που στρέφουν το βλέμμα άλλοτε στο παρελθόν, άλλοτε στο παρόν. 9 Φεβρουαρίου "Ημερολόγιο ενός άλλου" Πρόκειται για ένα οπτικοακουστικό έργο, μια σπονδυλωτή ιστορία σε κείμενα και μουσική, που πρωτοπαρουσιάστηκε, σε ολοκληρωμένη μορφή, στις 25 Μαΐου 2009 στο Athenaeum. Από αυτό επέλεξε ο δημιουργός του Γιώργος Μουλουδάκης μουσική, κείμενα και εικόνες και τα προσάρμοσε στις προδιαγραφές των εκδηλώσεων του Τριανόν. Το έργο αποδίδουν οι Γιώργος Μουλουδάκης (κλασική και midi κιθάρα) Χάρης Κανελλίδης (midi κιθάρα), Μιχάλης Σουλάκης (μπάσο) και Γιάννης Λελούδας (τύμπανα). Προβολές κειμένων, βίντεο: Studio 19 - Βασίλης Κουντούρης. Θα ακολουθήσει η προβολή της ταινίαςΚαθρέφτης (1975) σε σκηνοθεσία Αντρέι Ταρκόφσκυ. Ο κύκλος εκδηλώσεων πραγματοποιείται, όπως πάντα, με την επιμέλεια και τις εισηγήσεις του κριτικού και ιστορικού μουσικής Γιώργου Β. Μονεμβασίτη. "Το Ημερολόγιο ενός Άλλου είναι μια σπονδυλωτή ιστορία αρθρωμένη από θραύσματα της κρυφής καθημερινότητας που αναπνέει παράλληλα με την «πραγματική». Ονομάζω Άλλον το πρόσωπο που ψιθυρίζει απ’ το υποβολείο και κρυφοκοιτάζω το ημερολόγιό του, στο βαθμό που Εκείνο το επιτρέπει. Ναυάγια λόγου (λέξεις-λαχνοί) εγκαταλείπονται στην οθόνη βυθισμένα σε ένα “χαμηλόφωνο” εικαστικό περιβάλλον και σχολιάζονται από τέσσερα όργανα, που λειτουργούν σαν καθρέφτης της προβολής. Μουσική λιτή όσο μια σημείωση που περι(επι)μένει... Προετοιμασμένοι ήχοι κινούνται σε ενδεχόμενους κόσμους. Στη δομή δεσπόζει το Απόσπασμα: Σκόρπια φύλλα ημερολογίου - Χρόνος κατακερματισμένος αλλά πλούσιος. Το σώμα του Πρωταγωνιστή υπάρχει όντως εφόσον το πλάθ(σ)ει στη φαντασία του ο κοινός μας Μύθος. Η σύμβαση προϋποθέτει τον εσωτερικό συλλαβισμό του θεατή. Τον προσκαλεί να λειτουργήσει σαν ηχείο του ημερολογίου, με αντίδωρο - εάν η Τύχη το επιτρέψει - ένα σκίτσο του δικού του μοναδικού Άλλου." Γ. Μουλουδάκης
