Παρασκευή, 27 Φεβρουαρίου 2009

Εορταστικό gala από την ΚΡΑΤΙΚΗ ΟΡΧΗΣΤΡΑ Θεσσαλονίκης για τα 50 χρόνια της

Το 2009 η Κρατική Ορχήστρα Θεσσαλονίκης γιορτάζει τα 50 χρόνια ζωής, παρουσίας και προσφοράς της (1959-2009). Ένα λαμπερό εορταστικό Gala με αξέχαστο πρόγραμμα, που κρύβει πολλές εκπλήξεις, ετοιμάζεται για τη χρυσή επέτειο της!
Παρασκευή 27 Φεβρουαρίου 2009, στο Μέγαρο Μουσικής Θεσσαλονίκης, ώρα: 21.00, υπό τη διεύθυνση του Μύρωνα Μιχαηλίδη, με τη συμμετοχή διαπρεπών Ελλήνων καλλιτεχνών, που με ενθουσιασμό ανταποκρίθηκαν στο τιμητικό κάλεσμα της Κ.Ο.Θ.

Την εκδήλωση θα παρουσιάσει ο Αλέξης Κωστάλας.

ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ:

G. F. Händel: Εισαγωγή από τη Μουσική των Πυροτεχνημάτων


Σ. Μιχαηλίδης:
Αυγή στον Παρθενώνα, Προσευχή του ταπεινού

Κύρος Πατσαλίδης, βαρύτονος

Α. Vivaldi: Από το Κοντσέρτο για βιολί και φλάουτο σε ρε μείζονα, RV 512: III. Allegro

Νεβάρτ Γαλιλαία, φλάουτο

Χρήστος Γαλιλαίας, βιολί

G. Fauré: Ελεγεία

Γιάννης Τσιτσελίκης, τσέλο

Ch. Gounod:
-Oh Dieu! Que de bijoux (Jewel song) από την όπερα Faust

Αλεξία Βουλγαρίδου, σοπράνο


J. Françaix
, : Από το Κοντσέρτο για κλαρινέτο και ορχήστρα: IV. Allegrissimo

Διονύσιος Γραμμένος, κλαρινέτο

F. Mendelssohn: Από το Κοντσέρτο για βιολί και πιάνο σε ρε ελάσσονα: II. Adagio

Γιώργος Δεμερτζής, βιολί

Μαρία Αστεριάδου, πιάνο

L. v. Beethoven : Από το Κοντσέρτο για πιάνο και ορχήστρα αρ. 5, έργο 73 σε μι ύφεση μείζονα:ΙΙΙ. Rondo: Allegro

Γιώργος Λαζαρίδης, πιάνο

Pizzett: Πρελούδιο από την Κλυταιμνήστρα

Β. Martinů: Από το Duo concertante για δύο βιολιά, Η264, I. Poco allegro

Σίμος Παπάνας, βιολί

Αντώνης Σουσάμογλου, βιολί

G. Gershwin: Από το έργο “Rhapsody in Blue”

Δημήτρης Τουφεξής, πιάνο

T. Αlbinoni: (arr. Remo Giazotto) Adagio

Μ. Θεοδωράκης:Κοντσερτίνο για σαξόφωνο και ορχήστρα: Ι. Vivo, III. Allegro

Θεόδωρος Κερκέζος, σαξόφωνο

G. Donizetti: “Piangete voi - Al dolce guidami”: Άρια για σοπράνο και ορχήστρααπό την όπερα “Anna Bolena”

Βάσω Παπαντωνίου, σοπράνο

P. I. Tchaikovsky: Piano Concerto no. 1: 3rd movement

Δημήτρης Σγούρος, πιάνο

περισσότερα:
www.tsso.gr

Πέμπτη, 26 Φεβρουαρίου 2009

Βάγκνερ και Στράους από την ιστορική ορχήστρα του Μπερμινχάμ

Η ιστορική ορχήστρα του Μπέρμινχάμ με μαέστρο τον30χρονο, διακεκριμένο Λετονό μαέστρο Αντρις Νέλσονς, νυν Μουσικό Διευθυντή της, σε μία και μοναδική εμφάνιση απόψε στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ.
Θα ερμηνεύσου έργα του
Richard Wagner και Richard Strauss

26 Φεβρουαρίου 2009 ώρα 20.30 Αίθουσα Φίλων Μουσικής

ΛΙΓΑ ΛΟΓΙΑ ΓΙΑ ΤΗΝ ΟΡΧΗΣΤΡΑ

Η ορχήστρα που στα 89 χρόνια της δημιουργικής της πορείας, ευτύχησε να συνεργαστεί με μεγάλους μαέστρους όπως οι σερ Εντουαρντ Ελγκαρ και Σάιμον Ρατλ (επί 18 συναπτά έτη), κερδίζοντας δικαιωματικά τον "τίτλο" της κορυφαίας ερμηνεύτριας έργων της ύστερης ρομαντικής περιόδου και του 20ού αιώνα, θα ερμηνεύσει έργα Βάγκνερ και Στράους. Πρόκειται για αποσπάσματα από δύο αριστουργηματικά "μουσικά δράματα" του Γερμανού πρωτοποριακού συνθέτη (Εισαγωγή και Venusburg από την όπερα "Τανχόϊζερ" και Πρελούδιο και "Liebestod" από την όπερα "Τριστάνος και Ιζόλδη") καθώς και το επικό Συμφωνικό Ποίημα "Θάνατος και Εξαϋλωση" του Ρίχαρντ Στράους, αντιπροσωπευτικό δείγμα "προγραμματικής μουσικής".

Η ιστορική Συμφωνική Ορχήστρα της Πόλης του Μπέρμιγχαμ έδωσε το πρώτο της συμφωνικό κοντσέρτο υπό τη διεύθυνση του σερ Εντουαρντ Ελγκαρ το Νοέμβριο του 1920. Από τότε το Σύνολο έπαιξε πολύ σημαντικό ρόλο στη μουσική ζωή της πόλης, ενώ η φήμη της γρήγορα ξεπέρασε τα σύνορα και αναδείχτηκε ως μια από τις σημαντικότερες ορχήστρες της Ευρώπης και του κόσμου. Μουσικός διευθυντής στο ξεκίνημά της υπήρξε ο Απλμπι Μάθιους τον οποίο διαδέχτηκαν οι μαέστροι Αντριαν Μπολτ (1924-1930), Ρούντολφ Σβαρτς, ο συνθέτης Αντρέι Πάνουφνικ, οι Ούγκο Ρίγκνολντ και Λουί Φρεμό. Δεσπόζουσα φυσιογνωμία στην πολύχρονη ιστορία της υπήρξε ωστόσο ο σερ Σάιμον Ρατλ που ως μουσικός διευθυντής επί 18 ολόκληρα χρόνια (1980-1998) διαμόρφωσε το προφίλ της - οι ερμηνείες έργων της ύστερης ρομαντικής περιόδου και του 20ού αιώνα, και ειδικότερα των Σιμπέλιους και Μάλερ, αποτέλεσαν το σήμα κατατεθέν της - και της έδωσε το κύρος μιας από τις μεγαλύτερες στον κόσμο. Στη διάρκεια αυτής της περιόδου η Ορχήστρα μετακόμισε στην περίφημη για την ακουστική της αίθουσα Symphony Hall του Μπέρμιγχαμ. Τον Ρατλ διαδέχτηκε το 1999 ο Σακάρι Οράμο ο οποίος από τη νέα του θέση θέσπισε το Φεστιβάλ Σύγχρονης Μουσικής Floof στηρίζοντας παράλληλα τη μουσική του Τζων Φόουλντς. Το 2007 τη μουσική διεύθυνση της Ορχήστρας ανέλαβε ο Λετονός μαέστρος Αντρις Νέλσονς. Η City of Birmingham Symphony Orchestra δίνει τουλάχιστον 75 συναυλίες το χρόνο στη δική της σκηνή ενώ παράλληλα εμφανίζεται στα μεγαλύτερα φεστιβάλ στην Ευρώπη, την Ασία και την Αμερική.

Λίγα λόγια για τον Αντρις Νέλσονς...

Ο νεοδιορισμένος Μουσικός Διευθυντής της Συμφωνικής Ορχήστρας της Πόλης του Μπέρμιγχαμ, Αντρις Νέλσονς, γεννήθηκε στη Ρίγα το 1978 σε οικογένεια μουσικών και άρχισε την καριέρα του ως τρομπετίστας με την Ορχήστρα της Εθνικής Όπερας της Λετονίας. Το 2001 κέρδισε το Μεγάλο Μουσικό Βραβείο της Λετονίας για τις εξαιρετικές επιδόσεις του και στη συνέχεια πήγε στην Αγ. Πετρούπολη για να σπουδάσει διεύθυνση ορχήστρας με τον Αλεξάντερ Τίτοφ. Μελέτησε επίσης κοντά στον περίφημο Μάρις Γιάνσονς. Πολλοί λίγοι μαέστροι της γενιάς του έχουν κληθεί, όπως αυτός, να διευθύνουν μεγάλες ορχήστρες της Ευρώπης, όπως τη Συμφωνική της Βαυαρικής Ραδιοφωνίας, την Τόνχαλλε της Ζυρίχης, τη Βασιλική Ορχήστρα της Στοκχόλμης, τη Φιλαρμονική του BBC, τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Λος Αντζελες, τη Συμφωνική του Κλήβελαντ, τη Συμφωνικη του Πίτσμπουργκ και την Εθνική Ορχήστρα της Γαλλίας. Ως Μόνιμος Αρχιμουσικός της Εθνικής Όπερας της Λετονίας (2003-2007), διηύθυνε μεταξύ άλλων Αίντα, Μαντάμ Μπάτερφλάϋ, Τουραντότ και Βαλκυρίες. Πριν δυο χρόνια έκανε το ντεμπούτο του στη Deutsche Oper Berlin - όπου και θα επιστρέψει φέτος με Ευγένιο Ονέγκιν - ενώ το 2008 εμφανίστηκε στην Εθνική Όπερα της Βιέννης διευθύνοντας Ντάμα Πίκα, Τόσκα και Μαντάμ Μπάτερφλαϋ. Στα μελλοντικά οπερατικά του ντεμπούτα συγκαταλέγονται οι εμφανίσεις του στο Κόβεντ Γκάρντεν(2009-10), στο Φεστιβάλ του Μπάυρωυτ με Λόενγκριν το 2010 οπότε και προγραμματίζει την πρώτη περιοδεία με τη Συμφωνική Ορχήστρα του Μπέρμιγχαμ που περιλαμβάνει εμφανίσεις στα Φεστιβάλ της Λουκέρνης και του Βερολίνου.

Δευτέρα, 23 Φεβρουαρίου 2009

Η Αννα Μουζάκη και το ΗΜΙ-ολον στο Atheneum

Την ΤΕΤΑΡΤΗ 25 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2009 στις 20.30 η ΑΝΝΑ ΜΟΥΖΑΚΗ καθηγήτρια μονωδία ς στο Ωδείο μας θα δώσει συναυλία με το ΜΟΥΣΙΚΟΘΕΑΤΡΙΚΟ ΣΥΝΟΛΟ "ΗΜΙ-ολον" στην αίθουσα Συναυλιών "La Divina"
(Διεθνές Καλλιτεχνικό Κέντρο Anteneum)

"Ο Πόθος και ο Ίμερος μέσα απο την μουσική του Μότσαρτ"

"ΟΙ ΓΑΜΟΙ ΤΟΥ ΦΙΓΚΑΡΟ"
Η Μπαρμπαρίνα και ο Κερουμπίνο, ο Φιγκαρό και η Σουζάννα,ο Κόμης και η Κόμισσα,ο Μπάρτολο και η Μαρτσελίνα, περιηγούνται τις ηλικίες του έρωτα, με αρωγό τη μουσική του Μότσαρτ που υφαίνει το παιχνίδι υπόρρητου με τον πιο θαυμαστό τρόπο.

Μουσική επιμέλεια-διδασκαλία:ΑΝΝΑ ΜΟΥΖΑΚΗ
Σκηνοθεσία -Κείμενο-Αφήγηση:ΜΑΡΩ ΠΑΠΑΔΟΠΟΥΛΟΥ

Figaro:Νίκος Ζιάζιαρης,βαρύτονος
Conte d'Almavina:ΔημοσθένηςΣταυριανός,Βαρύτονος
Contessa d'Almavina:Ισαβέλλα Πετράκη,σοπράνο
Susanna:Δανάη Κοντόρα-Παπαδοπούλου,σοπράνο
Cherubiino:Βασιλική Εξαρχάκου,σοπράνo
Bartolo:Βασίλης Ασημακόπουλος,βαρύτονος
Basilio:Βαγγέλης Αγγελάκης,τενόρος
Marcellina:Έλλη Αρβανίτη,σοπράνο
Barbarina:Κική Σακελλαρίου,σοπράνο
Don Curzio:Χάρης Οσιπιάν,τενόρος

στο πιάνο ο ΑΡΗΣ ΓΡΑΙΚΟΥΣΗΣ

Κυριακή, 22 Φεβρουαρίου 2009

Ο Θόδωρος Αντωνίου με το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής στο Μέγαρο Μουσιικής

ΔΕΥΤΕΡΑ 23 ΦΕΒΡΟΥΑΡΙΟΥ 2009 ώρα 20.30 Μέγαρο Μουσικής
Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής
Μουσική διεύθυνση: Θόδωρος Αντωνίου



Στη σύγχρονη γενιά ελλήνων συνθετών είναι αφιερωμένη η συναυλία που δίνει το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής υπό τη διεύθυνση του Θόδωρου Αντωνίου, στην Αίθουσα Δημήτρης Μητρόπουλος. Στην ιδιαίτερου ενδιαφέροντος αυτή συναυλία - της Σειράς Μουσικές του 20ου και 21ου αιώνα - με έργα γραμμένα πρόσφατα, συμπράττουν ο βαρύτονος Τάσος Απόστολου και ο δεξιοτέχνης της μαρίμπα,
Θόδωρος Μιλκόφ.

Το ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ
είναι το εξής:

Γιώργος Κουμεντάκης (γεν. 1959)
"Μελωδία γραφομηχανής για σόλο μαρίμπα" (2006)

Ευάγγελος Κοκκόρης (γεν.1951)
"Terra amata"
(2008)

Γιάννης Δροσίτης (γεν. 1957):
"Είτε βραδιάζει είτε φέγγει?"
-In memoriam, σε ποίηση Γιώργου Σεφέρη.

Κωνσταντίνος Λυγνός (γεν. 1948)
Concertino grosso (2008)
Τρία τραγούδια σε ποίηση Χριστόφορου Λιοντάκη: "Μετανάστης", "Μετ' ευχαριστήσεως", "Αρχάριος δορυφόρος" (2008, παραγγελία του Οργανισμού Μεγάρου Μουσικής Αθηνών, α' εκτέλεση)

Λίγα λόγια για το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής

Τα έργα θα ερμηνεύσει το Ελληνικό Συγκρότημα Σύγχρονης Μουσικής, που θαδιευθύνει ο ίδιος ο Θόδωρος Αντωνίου, ο οποίος υπήρξε και ο ιδρυτής του. Το γνωστό σύνολοδημιουργήθηκε το Φεβρουάριο του 1967 με τη συμμετοχή ταλαντούχων σολίστ που ενδιαφέρονταν ιδιαίτερα για τη μουσική του 20ού αιώνα. Ένα μήνα μετά τη συγκρότησή του, το σύνολο έκανε την πρώτη εμφάνισή του στην Ελληνοαμερικανική Ένωση στο πλαίσιο του Φεστιβάλ "Ημέρες Σύγχρονης Μουσικής". Κατά την τεσσαρακονταετή πορεία του, έχει παρουσιάσει εκατοντάδες έργα όλων των αισθητικών κατευθύνσεων και τεχνοτροπιών τόσο στην Ελλάδα όσο και στο εξωτερικό δίνοντας ιδιαίτερη έμφαση στις νεότερες γενιές ελλήνων συνθετών με παραγγελίες και πρώτες εκτελέσεις, ενώ έχει επίσης ερμηνεύσει τα πιο αντιπροσωπευτικά δείγματα της διεθνούς εργογραφίας
Θόδωρος Αντωνίου
Είναι πολυγραφότατος και θεωρείται ένας από τους σπουδαιότερους εκπροσώπους της σύγχρονης λόγιας μουσικής στην Ελλάδα και το εξωτερικό. Αφού ολοκλήρωσε τις σπουδές του στην Αθήνα, διεύρυνε τους ορίζοντές του μελετώντας σύνθεση και διεύθυνση ορχήστρας στην Ανώτατη Σχολή Μουσικής του Μονάχου και στο Ντάρμστατ θητεύοντας δίπλα σε εξέχουσες προσωπικότητες της μουσικής του 20ού αιώνα, όπως οι Ρηντλ, Λίγκετι, Στόκχαουζεν, Μπέριο και Μπουλέζ. Του έχουν απονεμηθεί πολυάριθμα βραβεία στην ημεδαπή και την αλλοδαπή, καθώς και αξιόλογες διακρίσεις για το παιδαγωγικό του έργο στο Πανεπιστήμιο της Βοστώνης, αλλά και σε άλλες πόλεις των Ηνωμένων Πολιτειών. Έχει λάβει κατά καιρούς πολλές παραγγελίες από διεθνούς κύρους οργανισμούς (Ίδρυματα Φρομ, Γκούγκενχαϊμ, κ.ά.), ενώ περισσότερα από 150 έργα του έχουν εκδοθεί από γνωστούς οίκους του εξωτερικού. Έχει επίσης διακριθεί για τις προσπάθειές του να αναδείξει τη σύγχρονη μουσική ιδρύοντας τις ορχήστρες Alea, το Συγκρότημα Νέας Μουσικής της Φιλαδέλφειας και τον Ελληνικο Σύνδεσμο Σύγχρονης Μουσικής. Ως μαέστρος έχει διευθύνει γνωστές ορχήστρες (Συμφωνικές της Ραδιοφωνίας του Παρισιού, του Βερολίνου, της Βαυαρίας, του Φεστιβάλ του Τάνγκλγουντ, Τόνχαλε της Ζυρίχης, κ.ά.). Είναι Διευθυντής του διαγωνισμού Αlea III, Πρόεδρος της Ένωσης Ελλήνων Μουσουργών εδώ και είκοσι χρόνια και έχει επίσης διατελέσει Καλλιτεχνικός Διευθυντής της Πειραματικής Λυρικής Σκηνής.

Γιώργος Κουμεντάκης, γεννημένος στην Κρήτη το 1959, είναι ένας συνθέτης σύγχρονης μουσικής με διεθνή ακτινοβολία και τα έργα του έχουν εκτελεστεί από διάσημες ορχήστρες και σε καθιερωμένους συναυλιακούς χώρους -Carnegie Hall, Wigmore Hall, La Fenice. Έγινε γνωστός στο μεγάλο κοινό με τις μουσικές που έγραψε για τις τελετές έναρξης και λήξης των Ολυμπιακών Αγώνων της Αθήνας. Στις 70 συνθέσεις του περιλαμβάνονται έργα για ορχήστρα, έργα δωματίου και μουσικές επενδύσεις αρχαίου δράματος. Ζει μόνιμα στην Τήνο και είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του μουσικού συνόλου Νίκος Σκαλκώτας.

Ο Ευάγγελος Κοκκόρης, γεν. 1951, είναι σύγχρονος φλαουτίστας, συνθέτης και καθηγητής θεωρητικών, γιος του συνθέτη Λέανδρου. Σπούδασε στην Αθήνα και τη Βενετία και ως εκτελεστής έχει δώσει πολλά ρεσιτάλ και συναυλίες μουσικής δωματίου ενώ ως συνθέτης έχει γράψει έργα για μικρά και μεγάλα σύνολα, πολλά από τα οποία έχουν παρουσιαστεί στην Ελλάδα, αλλά και στο εξωτερικό. Συνεργάστηκε με το Θέατρο Τέχνης για την παράσταση Happy End των Μπρεχτ-Βάιλ. Σε CD κυκλοφορούν "Τα Τραγούδια του Φθινοπώρου", 16 φωνητικά έργα του σε ποίηση Νίκου Κουρκουμέλη και Μιμής Μιχαηλίδου-Κοκκόρη, με ερμηνεύτρια την Μαριάννα Ρηγάκη. Διδάσκει στο Ωδείο Φίλιππος Νάκας και στο Ορφείο Αθηνών.

Γιάννης Δροσίτης, γεν.1957, είναι ένας σύγχρονος συνθέτης, πιανίστας και καθηγητής μουσικής στη Μέση Εκπαίδευση. Έχει διδάξει στα μουσικά γυμνάσια της Παλλήνης και του Χαϊδαρίου. Από το 1987 είναι καλλιτεχνικός διευθυντής του Δημοτικού Ωδείου Σητείας και από το 1995 του Δημοτικού Ωδείου Ιλίου Αττικής. Στις συνθέσεις του χρησιμοποιεί διευρυμένη τονικότητα και επιλεκτικά στοιχεία από τη βυζαντινή μουσική καθώς και τροπικές αρμονίες. Το 2006 είχε παρουσιαστεί στο ΜΜΑ η μικρή μονόπρακτη όπερά του, "Ψυχολογία Συριανού Συζύγου", βασισμένη στη νουβέλα του Εμμανουήλ Ροΐδη.

Ο Κωνσταντίνος Λυγνός, γεν.1948, άρχισε να ασχολείται με τη μουσική από τα μέσα της δεκαετίας του 60 με μαθήματα κιθάρας και με συμμετοχή σε ροκ συγκροτήματα. Έχει γράψει μουσική για το θέατρο και τον κινηματογράφο, κομμάτια για πιάνο, έργα για μικρά σύνολα και μιούζικαλ. Κινείται σε ένα ευρύ φάσμα έμπνευσης που εκτείνεται από τα δημοτικά τραγούδια μέχρι την ηλεκτρονική μουσική.

Τον Κωνσταντίνο Λυγνό είχαμε την χαρά να γνωρίσουμε το έργο του και τον ίδιο απο τη συναυλία του ωδείου τον Ιούνιο του2008 με θέμα "Έρως-θέρος" όπου είχε παρευρεθεί , και είχαν ακουστεί τραγούδια του σε ποίηση Ν.Καββαδία.

Παρασκευή, 20 Φεβρουαρίου 2009

Ο Κώστας Κηρολύτης παρουσιάζει σε συναυλία τους μαθητές του στο "Διεθνές Καλλιτεχνικό κέντρο Atheneum"

Σήμερα 20 Ιανουαριου 2009 ο Κώστας Κηρολύτης καθηγητής κλασικής κιθάρας του ωδείου μας καταξιωμένος μουσικός αλλά και έμπειρος παιδαγωγός παρουσιάζει τους μαθητές του σε μια συναυλία με θέμα: "Το πρώτο ταξίδι στο κόσμο της μουσικής" στο "Διεθνές καλλιτεχνικό κέντρο Atheneum"
(Ανδριανού 3-Αθήνα)
http://www.athenaeum.com.gr/.

Απο το ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ συμμετέχουν μαθητές της μέσης ,ανώτερης σχολής και διπλώματος και είναι οι εξής:
Ζώτας Κωνσταντίνος, Ευαγελίου Ζωή,
Κρυονερίτης Θάνος, Μπούρας Αντρέας


Πέμπτη, 19 Φεβρουαρίου 2009

Πρόταση απο τον Kωνσταντίνο Κωνσταντάτo "encardia"


Πέμπτη 19 Φεβρουαρίου

Πρόταση -πρόσκληση απο τον Κωνσταντίνο Κωνσταντάτο μέλος του συγκροτήματος
(encardia) για σήμερα (Τσικνοπέμπτη)


http://www.encardia.gr/

encardia: της πόλης...νεράϊδες και κουρσάροι ...
Μουσικές ιστορίες με κουρσάρους και αγίους, με ταραντούλες και νεράϊδες που σε γιατρεύουν απ΄ όλες τις αρρώστιες... Απο την tammuriata στα σοκκάκια της Νάπολης μέχρι την εκστατική γιορτή της tarantella pizzica, ένα ζωντανό όνειρο στην πραγματικότητα της πόλης...
Κρασί και γεύσεις απο Νότιο Ιταλία.
* Τσικνοπέμπτη: διαγωνισμός χορού ταραντέλλας με έπαθλα συλλεκτικά δώρα... encardia!!!

λίγα λόγια για τον Κωνσταντίνο Κωνσταντάτο
Ο Κωνσταντίνος Κωνσταντάτος γεννήθηκε και ζεί ως ζωγράφος στην Αθήνα.
Σπούδασε κιθάρα και βιολί (έχει σπουδάσει και οικονομικά) Επίσης αυτή την εποχή αγιογραφεί τον ιερό ναό Αγίου Γεωργίου Λιβαδειάς. Είναι απο τα ιδρυτικά μέλη των encardia.Στο συγκρότημα παίζει μαντολίνο,ταμπουρέλλα,νταούλι και βιολί.Τραγουδάει επίσης,αλλά αυτό το κάνουν και οι άλλοι στο
γκρούπ.Θα τον δείτε και να χορεύει αλλά μόνο σε περιστάσεις"υψηλού κινδύνου"

λίγα λόγια για το συγκρότημα encardia
Οι encardia είναι ένα συγκρότημα που εμπνέεται δημιουργεί και παρουσιάζει μουσική και τραγούδια απο την πλούσια παράδοση της Κάτω Ιταλίας. Ιδρύθηκαν το 2004 και μέχρι τώρα έχουν πραγματοποιήσει περισσότερα απο 200 εμφανίσεις σόλη την Ελλάδα στην Ιταλία ,Νότια Γαλλία,Κύπρο.Έχουν εκδόσει 2 δίσκους που απέσπασαν τις καλύτερες κριτικές, ενω ιδιαίτερα έχει σχολιαστεί η μοναδική σχέση που έχουν με το κοινό όταν βρίσκονται στη σκηνή.Έχουν συνεργαστεί και δισκογραφικά αλλά και σε ζωντανές εμφανίσεις με τους πιο σημαντικούς εκπροσώπους της κατωιταλικής μουσικής(G.Avataggiato,R.Licci, Cinzia Villani, E.Castagnia,το συγκρότημα ghetonia ,mala lingua κ.α.) και με έλληνες όπως ο Αργύρης Μπακιρτζής,ο Νίκος Πορτοκάλογλου, Φοίβoς Δεληβοριάς,Κώστας Θωμαίδης,Βασίλης Λέκας, Χρήστος Τσιαμούλης,Αλκίνοος Ιωαννίδης,Νίκος Ξυδάκης

Το συγκρότημα encardia είχαμε τη χαρά να το απολαύσουμε στη Λιβαδειά στις 5 Σεπτεμβρίου στο "Ανοιχτό θέατρο Κρύας" (Τροφώνια)

Τετάρτη, 18 Φεβρουαρίου 2009

Αφιέρωμα στον Νότη Μαυρουδή απο το Χορωδιακό μουσικό εργαστήρι Αντίκυρας


"ΛΟΓΟΣ ΕΡΩΤΙΚΟΣ" "Αφιέρωμα στον Νότη Μαυρουδή"
Σήμερα Τετάρτη 18 Φεβρουαριου 2009 στις 7 μ.μ στο ΣΙΝΕ ΦΙΛΙΠΠΟΣ (Άσπρα Σπίτια) διοργανώνεται εκδήλωση απο το Χορωδιακό Μουσικό εργαστήρι Αντίκυρας και την χορωδία της Δεσφίνας υπο την δεύθυνση του μαέστρου Todor Kabakchiev και είναι αφιερωμένη στον σπουδαίο κιθαρίστα και συνθέτη ΝΟΤΗ ΜΑΥΡΟΥΔΗ.Θα ακουστούν γνωστά τραγούδια του συνθέτη και απο τις σοπράνο
Ασπασία Φραγκούλη και Κατερίνα ΚώτσουΤις χορωδίες θα συνοδεύσει ορχήστρα αποτελούμενη απο τους
εξής μουσικούς:

Πιάνο: Κατερίνα ΜπότσηΒιολί: Ρεγγίνα ΣαρούνΒιολοντσέλο:Ναταλία΄ΝικομάνηΑκορντεόν :Αντώνης Κεραμυδάς Κιθάρα: Παναγιώτης Δάρας
Μπάσο: Μάριος Αντωνιάδης
Ντράμς : Λάμπρος Κατσιμήτρος
Παρουσίαση : Βασίλης Τσακίρογλου
Καλιτεχνική Δ/νση :Todor Kabakchiev

Τρίτη, 17 Φεβρουαρίου 2009

"Γύρω απο το Καρναβάλι "στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ στις 15-2-09

Την Κυριακή 15-2-09 στην αίθουσα Φίλων της Μουσικής στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ απολαυσαμε ένα γιορτινό αποκριάτικο πρόγραμμα με πολλές πολλές εκπλήξεις.
Το Σύνολο Χάλκινων Πνευστών της ΚΟΑ υπο τη διεύθυνση του Ανδρέα Πυλαρινού αλλά και η Έφη Αβέρωφ Μιχαηλίδου η ψυχή των Κυριακάτικων πρωινών στο Μέγαρο κατάφεραν να μας ταξιδέψουν στο κόσμο της μουσικής και να ερεθίσουν την δημιουργική φαντασία των παιδιών.
Απο το 2001 παρακολουθούμε το συγκεκριμμένο πρόγραμμα
Γνωριμία με το κόσμο της Μουσικής -Κυριακή πρωί στο Μέγαρο όμως αυτό στις 15-2-09 ξεπέρασε τις προσδοκίες μας.
Η ιδέα της
Έφης Αβέρωφ Μιχαηλίδου να βάλει τα παιδιά αλλά και μεγάλους να συμμετέχουν και να ανέβουν στη σκηνή ήταν καταπληκτική. Κατάφερε και αυτή αλλά και οι μουσικοί να δημιουργήσουν γιορτινή και χαρούμενη ατμόσφαιρα πολύ
οικεία και προσιτή στα παιδιά...
Η παρουσίαση των χάλκινων πνευστών ήταν ευρηματική, αφού στην αρχή οι μουσικοί εμφανίστηκαν με αυτοσχέδια πνευστά όργανα με πλαστικές σωλήνες κ.λ.π.
Επίσης μας παρουσίασαν πολλά πρωτόγονα όργανα από κούφια ξύλα, κέρατα ζώων, κοχύλια και το κόρνο των Άλπεων που πραγματικά είναι ένα πολύ εντυπωσιακό όργανο (περίπου 4 μέτρα).
Μ΄αυτό ο Κώστας ο Σίσκος μελος των Χάλκινων πνευστών στο κόρνο ερμήνευσε καταπληκτικά
το Cool Horns on Fire του Peter Schurtenberger με αυτό το τεράστιο όργανο που είχε ένα απαλό γλυκό ήχο. Πολύ εντυπωσιακή επίσης η παρουσία του Ανδρέα Πυλαρινού όχι μόνο για την διεύθυνση του συνόλου αλλά και για την ερμηνεία του στο τρομπόνι του κομματιου "Θέμα και Παραλλαγές"
πάνω σε ένα παραδοσιακό ιταλικό θέμα "Καρναβάλι της Βενετίας" που έχει μεταγράψει για σύνολο χάλκινων πνευστών ο Γιάννης Σαμπροβολάκης.
Τέλος το πιο όμορφο για μας και τα παιδιά ήταν η εμφάνιση σε μεγάλη οθόνη των ζωγραφιών τους
μερικών όταν παιζόταν το Καρναβάλι των ζώων του Saint-Saens και των υπολοίπων στο τέλος όλες μαζί.
Ακολουθεί αναλυτικά το πρόγραμμα :
(Στην παράσταση έγινε μια αλλάγή στη σύνθεση "Ο μικρός νέγρος" του C.Debussy, αντεκατεστάθη με τη μουσική που ακούγεται στις παραστάσεις του Καραγκιοζη μια μουσική χαρούμενη και οικεία που είχαν την ευκαιρία να την διευθύνουν και παιδιά παίζοντας ουσιαστικά ένα παιχνίδι με το σύνολο.)


Φωτογραφίες απο την εκδήλωση (14-2-09) "Ηχοχρώματα με φλάουτο και κιθάρα"










Πραγματοποιήθηκε με επιτυχία η εκδήλωση
"Ηχοχρώματα με φλάουτο και κιθάρα"με τον Σπύρο Παπικινό (φλάουτο) & την Χρυσαυγή Πανουργιά (κιθάρα)
Είχαμε την ευκαιρία να θαυμάσουμε την υψηλή ποιότητα των ερμηνειών και των δύο καλλιτέχνων και να ακούσουμε εξαιρετικές συνθέσεις των(Vivaldi, Telaman, Mendez, Bossa,Ravel, Prager,Eastwood, Τζωρτζινάκη) .

Ο Σπύρος Παπικινός αναφέρθηκε στον συνθέτη και φίλο του Κυριάκο Τζωρτζινάκη που φέτος κλείνει 20 χρόνια από το θανατό του.
Έπαιξαν τη σύνθεση "Ένα τραγούδι για όλους" σύνθεση που είχε πρωτοπαιχτεί σε συναυλία που είχε διοργανώσει το Ωδείο μας το έτος 1990 με τους Σπύρο Παπικινό στο φλάουτο και τον Άγγελο Νικολόπουλο στην κιθάρα (Duo Eπίγονος)

Διαβάστε το άρθρο του Σπύρου Παπικινού για τον Κυριάκο Τζωρτζινάκη
http://www.tar.gr/content/content.php?id=1782

Στην εκδήλωση ταυτόχρονα προβλήθηκαν πολύ ομορφες φωτογραφίεςτων μελών της Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς που συνδυάστηκαν εξαιρετικά με τηνμουσική.

Κυριακή, 15 Φεβρουαρίου 2009

Οι μαθητές του ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ ΩΔΕΙΟΥ στο ΜΕΓΑΡΟ ΜΟΥΣΙΚΗΣ με τις ζωγραφιές τους

Σήμερα Κυριακή 15 Φεβρουαρίου και στις
11.30 π.μ οι μαθητές του ΤΡΟΦΩΝΙΟΥ
ΩΔΕΙΟΥ
πηγαίνουν στο ΜΕΓΑΡΟ
ΜΟΥΣΙΚΗ
Σ Αθηνών με τις ζωγραφιές τους.
Θα παρακολουθήσουν το σύνολο Χάλκινων
Πνευστών της ΚΟΑ
και ταυτόχρονα θα βλέπουν να προβάλλονται
σε μεγάλη οθόνη (με powerpoint) οι ζω-
γραφιές τους.
Ζωγραφιές που ζωγράφισαν στις 18 Ιανου-
αρίου στο Ωδείο ακούγοντας τη μουσική
από το«Καρναβάλι των ζώων»του Σαιν-Σάνς
και τις οποίες έχουμε στείλει για να
προβληθούν συμμετέχοντας στο πρόγραμμα
ΚΥΡΙΑΚΗ ΠΡΩΙ ΣΤΟ ΜΕΓΑΡΟ

Με το σύνολο
Χάλκινων Πνευστών της ΚΟΑ
Σε έργα: Claude Debussy,Saint -Saens,
Charlles Gounod,Beatles κ.ά


ΜΟΥΣΙΚΗ ΔΙΕΥΘΥΝΣΗ:
Ανδρέας Πυλαρινός
ΕΠΙΜΕΛΕΙΑ-ΠΑΡΟΥΣΙΑΣΗ:
Έφη Αβέρωφ Μιχαηλίδου

Περισσότερα για το Σύνολο Χάλκινων Πνευστών της ΚΟΑ http://news.classicalmusic.gr/article.php?id=1677

Τετάρτη, 11 Φεβρουαρίου 2009

8η εκδήλωση 20χρόνια ΤΡΟΦΩΝΙΟ ΩΔΕΙΟ " Ηχοχρώματα με φλάουτο και κιθάρα "


ΠΡΟΓΡΑΜΜΑ


Μέρος Α΄


«Concerto in sol» A. Vivaldi

Andande

Largetto

Allegro

«Ένα τραγούδι για όλους» Κ. Τζωρτζινάκης

«Oktubre» Ε.Mendez

«2 Ιρλανδικοί χοροί» Παραδοσιακό

«Trois Pieces» Ε.Bozza

Capriccioso

Calme

Vivo


Μέρος B΄


«Sonata in do min» G.Ph.Telemann

Sisiliana-Allegro

Andante-Vivo

«Θέμα και παραλλαγές» Η.Α.Prager

«Musiques Bresiliennes» C.Machado

«Habanera» M. Ravel

«Virapuru» T.Eastwood


Προβολή φωτογραφιών των μελών της

Φωτογραφικής Λέσχης Λιβαδειάς:


ΒΙΟΓΡΑΦΙΚΑ


Ο ΣΠΥΡΟΣ ΠΑΠΙΚΙΝΟΣ μετα τις πρώτες

σπουδές στην Κέρκυρασυνέχισε στο Ελληνικό

Ωδείο Αθήνας από το οποίο αποφοίτησε παίρνοντας

δίπλωμα με άριστα και Α΄βραβείο .Στη συνέχεια μελέτησε

φλάουτο με καθηγητή τον W.Freivogelκαι μουσική δωματίου

με τους C.Florea και C.P. Hahm στο Conservatorio de

musica στην Tarragona της Ισπανίας Έχει μακρόχρονη

δραστηριότητα στο χώρο της μουσικής δωματίου με πολλές

συναυλίες στην ελλάδα και το εξωτερικό, ηχογραφήσεις για

το ραδιόφωνο ,εμφανίσεις στην τηλεόραση και πλούσια

δισκογραφική παρουσία




Η ΧΡΥΣΑΥΓΗ ΠΑΝΟΥΡΓΙΑ
γεννήθηκε στην Αθήνα .Σπούδασε κιθάρα δίπλα
στο Νότη Μαυρουδή στο Εθνικό Ωδείο και στη συνέχεια
στο
Ωδείο Αττικής, απ΄όπου πήρε και το διπλωμά της το1989.
Έχει παρακολουθήσει
σεμινάρια με τους R.Aussel, J Castrobalbι
και O.Chiglia στην Academia Chigiana της Σιένα.
Πολύ σημαντική υπήρξε η επίδραση του Σκω
τσέζου κιθαριστή
P.Calbraith του οποίου την
πρωτοπορειακή τεχνική εφαρμόζει
τα τελευταία
χρόνια.